Ягудин зима видео олимпиада в хорошем качестве

В этом разделе мы постараемся как можно лучше описать вам то, что представляет из себя та или иная программа Алексея Ягудина с фотографиями, историей и музыкой.

Формула 1: Короткая программа
Впервые была исполнена в 2002 году
Композиция: Played-A-Live (The Bongo Song)
Исполнитель: Safri Duo

«Формула 1» (второе название Racing) стала очередным хитом от Алексея. Еще задолго до выхода этой программы Алексей пообещал порадовать своих поклонников чем-то новым, оригинальным, заводным, для чего он специально изучит с хореографом новые танцевальные элементы. И он не разочаровал нас.
Но эта программа омрачена одним событием — она является последней в любительской карьере фигуриста. Программа была подготовлена к новому сезону 2002/2003 и впервые на соревнованиях была представлена на Scate of America 2002 (до этого программа обкатывалась в профессиональных шоу). На Scate of America 2002 программа была откатана превосходно: зал взрывался при виде умопомрачительных, искрометных дорожек (снег летел, как искры из под коньков Алексея). Но произвольную программу этих соревнований Алексей откатать не смог из-за боли в ноге, и вынужден был сняться с соревнований. Это были его последние любительские соревнования.
Он до сих пор катает эту программу, но такого зрелищного и захватывающего исполнения, какое было на совернованиях Scate of America 2002, мы уже от него не увидим.

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Формула 1»

Зима: Короткая программа
Впервые была исполнена в 2001 году
Композиция: Winter
Композитор: Yoad Nevo

«Зиму» специалисты уже давно окрестили лучшей короткой программой за всю историю мужского одиночного катания.
Удивительная красота музыки и хореографии в сочетании с техникой и артистизмом Алексея творят чудеса на льду — публика и судьи в восторге от этой программы. В ней нет ничего лишнего, и катает её фигурист так, что публика заряжается его настроением. Оригинальный набор дорожек, которые выполняет только Алексей, сложнейшие комбинации прыжков (каскад из четверного и тройного прыжков, затем тройной аксель) и безумные чувства… Ничто не даёт утихнуть нарастающей волне эмоций, заставляя зал стоя приветствовать фигуриста, заглушая своим криком и аплодисментами музыку, а зрителей у экранов телевизоров замирать до конца выступления.
В подготовке программы не упущено ни одной детали, и даже костюм Алексея, где преобладают чёрный и серебристый цвет, расшит так, словно это застывшая паутина льда. И даже такой простой приём, как рассыпание снега над головой, оказывает фантастический эффект на зрителя — чувствуешь всю романтику зимы. Программа смотрится на одном дыхании, всё действие превращается в одно целое представление, в мини-спектакль.
Программа была сделана очень быстро, и как всё великое, была почти что случайностью. Второй тренер Ягудина — молодой Николай Морозов, совершенно случайно зашёл в один из магазинов Манхеттена и купил последний альбом «Born» инструментальной группы Bond. Второй трек данного альбома и есть та самая «Winter» (Зима) композитора Yoad Nevo.

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Зима»

Cкачать композицию: Winter (5:43) «Bond — Born» (mp3 — 5Мб)

Человек в железной маске: Произвольная программа
Впервые была исполнена в 2001 году
Композиция: The Man in the Iron Mask (soundtrack)
Композитор: Nick Glennie-Smith

Удивительная по своему артистизму программа. Именно за прекрасную передачу настроения в этой программе Ягудину на Олимпийских Играх 2002 в Солт-Лейк Сити поставили четыре 6.0 и все остальные 5.9, чего еще не было в мужском одиночном катании за всю его историю.
Эта программа еще один пример того, насколько хорошо Алексей чувствует музыку, следует ее настроению и передает его зрителю. По ходу музыки несколько раз меняется темп выступления и Алексей четко ему следует, подчеркивая перемены великолепными прыжками, чем неизбежно заводит аудиторию. В каскад дорожек включены элементы имитации фехтования на шпагах.
Композиция является саундтреком к последней(1998г.) экранизации романа Дюма «Человек в железной маске», которую написал композитор Nick Glennie-Smith. Очень яркая, не однообразная музыка, как всегда отлично подобранная тренерами и хореогарафами Алексея Ягудина, придает всему выступлению необычайную зрелищность и просмотрев его на одном дыхании задаешь себе вопрос: «Неужели это произвольная программа? А время пролетело, словно это была короткая. »
Эта программа вошла в историю, пополнив золотой фонд блистательных выступлений фигуристов, как впрочем и «Зима». В этом плане Ягудин становится не просто чемпионом, а легендой мужского одиночного фигурного катания.

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Человек в железной маске»

Cкачать композицию: The Man in the Iron Mask — soundtrack (3:49) (mp3 — 4Мб)

Гладиатор: Произвольная программа
Впервые была исполнена в 2000 году
Композиция: Gladiator (soundtrack)
Композитор: Hans Zimmer

Программа «Гладиатор» стала огромным шагом вперёд. Именно выступая с этой программой, Алексей впервые показал, как можно чувствовать музыку. Доказал, что фигурное катание — это не только механический набор прыжков, а что это также чувства и эмоции.
Выбор музыки из фильма «Гладиатор» не был оригинальным: на Чемпионате Мира по фигурному катанию 2001 года в Ванкувере под эту же композицию катались ещё 2 фигуриста. Но их катание, по сравнению с программой Лёши, выглядело жалкой пародией на «Гладиатора»… И не случайно, актёр, который играл в одноимённом фильме, прислал именно Алексею на день рождения свою фотографию с дарственной надписью.
«Музыка очень сильная, сам фильм номинировался на «Оскар». Мне было очень интересно воплощать на льду образ «Гладиатора». Ведь мне близок такой герой, который был сильным, имел всё, побеждал.… Потом сломался, всё потерял, упал и снова начал подыматься», — рассказывает Алексей. Интересные элементы катания и удачно подобранный костюм дополняют образ.

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Гладиатор»

Cкачать композицию: Gladiator — soundtrack (mp3)

Революционный этюд: Короткая программа
Впервые была исполнена в 2000 году
Композиция: Revolution Etude
Композитор: F. Chopin

Cкачать композицию: Revolution Etude — Chopin (mp3)

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Революционный этюд»

Сломанная стрела: Произвольная программа
Впервые была исполнена в 1999 году
Композиция: Broken Arrow (soundtrack)
Композитор: Hans Zimmer

Cкачать композицию: Broken Arrow — soundtrack (mp3)

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Сломанная стрела»

Лоуренс Аравийский: Произвольная программа
Впервые была исполнена в 1998 году
Композиция: Laurence of Arabia
Композитор: Maurice Jarre

Cкачать композицию: Laurence of Arabia (mp3)

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Лоуренс Аравийский»

Цирк: Короткая программа
Впервые была исполнена в 1998 году
Композиция: Цирк
Композитор: А. Шнитке

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Цирк»

Цыганочка: Короткая программа
Впервые была исполнена в 1997 году
Композиция: Цыганочка
Композитор: русская народная

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Цыганочка»

Кармен: Произвольная программа
Впервые была исполнена в 1996 году
Композиция: Carmen
Композитор: G. Bizet

Посмотреть в «Фото архиве» фотографии из программы «Кармен»

Композитор Александр Гольдштейн — о музыке в фигурном катании, Татьяне Тарасовой, «Зиме» для Алексея Ягудина и ученицах Тутберидзе. Фото, видео прокатов, инстаграм — 4 декабря 2019

Марина Крылова

Поделиться

Комментарии

От Пахомовой и Горшкова до Ягудина и Волосожар с Траньковым.

Композитор Александр Гольдштейн живет в Америке почти 30 лет. Его продакшн ABG World занимается производством документальных фильмов и ТВ-шоу. А компания SportMusic.com готовит музыкальные программы для фигурного катания, синхронного плавания и гимнастики. На таком уровне аранжировками в спорте не занимается почти никто в мире.

Работать с фигуристами Гольдштейн начал еще до переезда в Штаты. В 80-х ему даже присвоили звание заслуженного тренера РСФСР — отметили за участие в подготовке олимпийских программ для советских чемпионов.

Параллельно с музыкой в спорте Александр много работал на телевидении и писал для кино. Вы точно слышали его работы, если смотрели в детстве «Ну, погоди!».

В интервью Sport24 Гольдштейн рассказал, как предлагал советским фигуристам кататься под «The Beatles», почему перед переездом в Америку полностью отказался от фигурного катания, кто вернул его в спорт и чем «Дон Кихот» Загитовой лучше «Карениной» Медведевой.

— Татьяна Тарасова говорит, что вы первый человек, который вывел аранжировки для фигурного катания на профессиональный уровень. Как вы попали в этот спорт?
— Все началось еще в 70-х. Я тогда работал в кино, занимался музыкальным оформлением разных документальных фильмов, в том числе — спортивных. Один из сценаристов заметил, что у меня не совсем традиционный подход к музыке, рассказал обо мне Елене Анатольевне Чайковской. Она тогда была тренером Пахомовой/Горшкова и других членов сборной СССР. Я позвонил ей. Она сначала сказала, что никакая музыка ей не нужна, но потом все прояснилось, и в итоге проработали практически до моего отъезда в Америку.

Мелодия «Жаворонок» в исполнении оркестра Поля Мориа, которую я использовал для заставки к передаче «В мире животных», сначала прозвучала в произвольном танце Пахомовой и Горшкова, и только на следующий год появилась на телевидении.

За это время много всего было. Работал даже гостренером. Звучит смешно. На деле — отвечал за музыку сборной команды. Но не запрещал фигуристам выбирать те композиции, которые они хотели. Если что-то было не так, прилетало мне. А еще я сразу оказался между всеми тренерами, которые были огромными друзьями. В кавычках. Работаешь с Москвиной? Для Жука — враг номер один. Помогаешь Тарасовой — Чайковская ужасно ревнует, и так далее. Меня все эти интриги просто развлекали, но никак не влияли на мою работу. Я просто знал, что каждую аранжировку должен сделать на высшем уровне.

— Вы говорите, что, работая гостренером, старались не ограничивать спортсменов и тренеров. Но сама система, наверняка, была устроена по-другому?
— Конечно, были случаи, когда система вмешивалась. У тех же Пахомовой и Горшкова запретили на ТВ показательный номер с песней в исполнении Луи Армстронга. Кому-то из чиновников очень не понравилось, спрашивали: «Что это там за пьяный мужик поет?»

Однажды пригласили в Спорткомитет, и мы с их представителем поехали в ЦК КПСС. Там настоятельно рекомендовали, чтобы с начала нового сезона наши фигуристы катались только под русскую и советскую музыку.

А я как раз был привлекателен для спортсменов и тренеров тем, что часто предлагал им западную музыку, рассказывал про новые направления. Они находили и привозили с соревнований пластинки, о которых я говорил. Из-за серьезных ограничений на радио в советской музыке тогда практически ничего интересного не было. Между тем, что тогда делалось в Советском Союзе и на Западе, была просто пропасть.

На один год я нашел выход из положения, и спортсмены выполнили пожелание ЦК, фактически сами того не зная. Я никому не объявлял, что есть какой-то указ сверху, потому что понимал, что это тут же вызовет крайне негативную реакцию. Просто предлагал каждому нужную музыку и объяснял, почему в итоге получится хорошо. На один сезон материала и аргументов хватило, можно было напрячься, разворошить какие-то нетронутые пласты, но продолжать эту историю дальше было абсолютно неинтересно.

Ушел с должности гостренера и попросился обратно, в клуб к Чайковской. Меня это устраивало, тем более, я уже тогда писал и подбирал музыку к «Ну, погоди!», продолжал активную композиторскую деятельность, был занят на Мосфильме и на студии Горького. А работа гостренера только создавала ненужные проблемы.

— Почему вы решили переехать в Америку?
— Правильно сказали — именно переехать. Я с Россией ничего не порывал. У меня двойное гражданство. Иногда бываю в Москве и в других городах. В этом году, например, была премьера моей композиции сначала в Швейцарии и во Франции, а потом — в Казани и Нижнекамске. Кроме того, я член российского авторского общества, хотя большую часть времени, конечно, провожу в Штатах.

Из личного архива А.Гольдштейна

Почему решился на переезд? Из-за моей фамилии в Советском Союзе мне с самого начала предлагали взять псевдоним — только тогда мою музыку свободно транслировали бы на радио. На ТВ доверяли любую работу, но без титров.

И радио, и телевидение тогда были под Лапиным. Он был председателем Гостелерадио. По его инициативе в разное время были изгнаны из эфира певцы и певицы Вадим Мулерман, Валерий Ободзинский, Майя Кристалинская, Аида Ведищева, Лариса Мондрус, Эмиль Горовец, Нина Бродская и другие. Скорее всего, из-за пятой графы (указание в документах национальности как факта принадлежности к определенной энической общности, в послесталинское время наличие в документах графы «национальность» позволяло государству негласно и неофициально проводить в жизнь мягкие формы дискриминации и ограничения целых этносов в гражданских правах. — Sport24).

В кино было проще. И я много работал в кино, но в целом меня эта ситуация достаточно сильно раздражала.

— Перед тем, как уехать, вы фактически разорвали все связи с фигурным катанием. Почему?
— Я не хотел никого подставлять. Тогда никто не знал, что Союз распадется, я уехал до его развала. Зная все внутренние особенности и перепитии, не хотел создавать проблемы людям, с которыми так долго и так хорошо работал. Поэтому решил исчезнуть. Где-то за год до отъезда меня пригласили написать цирковую программу, и я стал музыкальным руководителем циркового коллектива.

Из личного архива А.Гольдштейна

Я до сих пор со всеми в хороших отношениях. Потом, правда, так сложилось, что многие русские тренеры и спортсмены какое-то время тоже поработали или продолжают работать в Америке. Но когда уезжал я, такое невозможно было представить.

Когда переехал в Штаты, пришлось несколько сменить амплуа. Начал работать в американской телерадиокомпании WMNB, а через два года стал ее креативным директором. Пользуясь своим положением, пошел учиться на компьютерные курсы по аудио, видео и графике. Компания платила за меня довольно большие деньги, но это было им выгодно, потому что после обучения я стал еще более полезен.

В какой-то момент компания сильно разрослась, но, к сожалению, не смогла освоить все, что накупила, и пришлось закрыться. Я уже был в таком состоянии, что мог самостоятельно заниматься производством и открыл свой продакшн. Сначала он назывался Music2Win, теперь — SportMusic.com.

— В итоге вы все же вернулись к фигурному катанию.
— Да. Когда Тарасова приехала в Америку, практически сразу нашла меня и сказала: «Ты мне нужен». И я понял, что теперь, применяя компьютерные технологии, я могу сделать в творческом плане гораздо больше, чем раньше. Это, конечно, было очень заманчиво. Думаю, у нас хорошо получилось. Начали с музыки для Кулика. В какой-то момент к Татьяне Анатольевне в качестве постановщика присоединился Коля Морозов. Мы сделали очень много разных программ, в том числе «Зиму» для Алексея Ягудина и специально написанную в стиле хип-хоп короткую программу на тему «Лебединого озера» для Дайсуке Такахаши.

Среди моих клиентов 40 олимпийских медалистов и 20 чемпионов, а чемпионов мира — больше ста. Все американские девочки из прошлого десятилетия — и олимпийская чемпионка Сара Хьюз, и Саша Коэн — это все мои работы.

В последние годы много работаю с Мариной Зуевой и ее спортсменами. Свою первую программу она делала у меня, еще будучи спортсменкой. Одна из самых интересных программ с Мариной-тренером — «Шахерезада» для Мэрил и Чарли (американские танцоры, олимпийские чемпионы Сочи-2014 Дэвис и Уайт. — Sport24). Мне кажется, что в тот раз «Шахерезада» получилась, хотя это очень большое произведение — пришлось с ним повозиться, чтобы его не убить. Было достаточно сложно, но я смело могу сказать, что удовлетворен этой работой.

Много интересных работ сделал для ледового театра Игоря Бобрина и Натальи Бестемьяновой.

К этому сезону делал «Болеро» для Тарасовой и Морозова. Люблю это произведение. Когда читаю лекции, всегда привожу его как пример развития динамики. Музыка начинается тихо и приходит к очень громкому звучанию. Оригинальная версия композиции длится 14-15 минут, в зависимости от того, кто дирижирует, какой темп выбирает.

Из личного архива А.Гольдштейна

Все эти вводные не очень подходят для короткой программы. Но я нашел редкое исполнение, которое дало мне чуть больше возможностей, чем при работе с классической оркестровой версией. И разными техническими средствами я добился того, что композиция сразу звучит правильно.

— Объясните механику самого процесса — как создается музыка для программы?
— Здесь нет какого-то жесткого рецепта. Важно, чтобы процесс был двусторонним. Те хореографы и тренеры, с которыми я постоянно работаю, знают, что я всегда прошу прислать мне порядок элементов и количество времени, которое потребуется на их исполнение. Это, конечно, усложняет работу, но делает ее более результативной. При таком подходе я сразу могу сделать музыку так, чтобы фигуристам было удобно исполнять элементы, и хореография выглядела уместно. Как раз по такому принципу работали над «Лебединым озером» Такахаши.

— Что самое сложное в процессе работы над музыкой для программы? И самое болезненное для вас как для профессионального композитора?
— Современные программы для редактирования звука просты и понятны, сейчас для работы с аудио и видео фактически не нужно никаких специальных технических навыков и знаний. Это, с одной стороны, здорово. С другой, создает много проблем, потому что в большинстве своем за это берутся люди, у которых нет никакого музыкального образования.

Когда я работаю с каким-то произведением, то не оставляю себе ни единого шанса нарушить музыкальную форму. Большинству из тех, кто сейчас делает музыку для фигуристов, это словосочетание вообще не знакомо. Нельзя резать музыку на слух, опираясь только на собственные ощущения — есть определенные законы.

Люди видят в визуально-звуковой программе, что вот здесь есть пустое место, а здесь еще одно — берут и соединяют. Вроде бы на слух получается чисто, но с точки зрения музыки — это преступление. Таких программ, которые никак не учитывают ни музыкальную форму, ни развитие, к сожалению, большинство. И спортсмены с самого детства вынуждены это слушать, причем каждый день по многу раз. В конце концов они теряют понимание, что такое хорошо, а что такое плохо. То, что звучит ужасно, принимают за норму. В этом самая большая проблема — падает планка вкуса. Фигурное катание — все же не только спорт, но и искусство, и должно воспитывать чувство прекрасного, а не калечить в эстетическом смысле.

— Самая неудачная в этом смысле программа, из последних?
— Произвольная Аделины Сотниковой в олимпийском сезоне. Просто за гранью добра и зла.

По ходу этого сезона специально несколько раз пересматривал произвольную программу Ани Щербаковой. Она замечательная девочка, все делает правильно и тонко чувствует то, что катает, но с музыкальной точки зрения части ее программы плохо сочетаются. Для исполнения элементов все удобно, но музыкального объяснения такому сочетанию я не нашел.

Произвольный танец Синициной и Кацалапова тоже не очень удачный с точки зрения музыки. Понимаю, что по правилам им нужно было сделать смену ритма, поэтому и пришлось вставлять первую часть. Но можно было поискать что-то более соответствующее основной музыке.

При этом винить в происходящем только тренеров и постановщиков несправедливо. Сейчас главное в фигурном катании — ультрасложные элементы. Музыка выбирается по одному принципу — чтобы не мешала прыгать или исполнять твизлы, чтобы на ней можно было особенно не сосредотачиваться.

Все изменения, которые происходили в фигурном катании последние 10 лет, были направлены на то, чтобы судьям было удобно оценивать. И все это за счет ограничения творческих возможностей постановщиков. Творчество — уже не главное. Главное — прыжки. Сделал два четверных — с тобой некому соревноваться. Если ты не делаешь эти четверные, то даже чисто математически не сможешь приблизиться к лидерам.

Я ни в коем случае не хочу сказать, что четверные прыжки — это плохо, но их ценность чрезвычайно завышена, потому что и дорожки, и вращения не стоят и одного прыжка. А это неправильно с точки зрения фигурного катания. Стремление делать элементы исключительно по четвертому уровню очень сужает круг возможностей. Я имею в виду хореографию. В итоге все выглядит одинаково.

Getty Images

Люди постепенно теряют интерес. Когда мы смотрим фигурное катание по телевизору, три или четыре оборота сделал спортсмен, мы с вами еще можем определить, но не 90% людей. Они ждут представление, шоу, а его нет.

— Разве? В России фигурное катание сейчас — главный зимний вид.
— А в Северной Америке, например, все наоборот — интерес катастрофически падает. Телевизионщики с центральных каналов даже не могут собрать рекламу. Отдают трансляции менее популярным каналам, на которые еще нужно отдельно подписаться.

Кроме того, в связи с тем, что делать четверные пока еще способны далеко не все, сами спортсмены быстрее заканчивают. Не видят для себя никаких перспектив. По сути, фигурное катание сейчас популярно только в России и в Японии, может быть, еще в Корее. Даже если судить по этапам Гран-при: во Франции он переехал из Парижа в Гренобль, в Америке в этом году соревнования проходили при полупустых трибунах.

— Возвращаясь к музыке, сейчас совсем нет программ, в которых получилось бы совместить сложную технику и правильное звучание?
— Из любого правила есть исключения. Из этого — тоже. Например, «Дон Кихот» Загитовой. Очень удачная программа. В ней все хорошо просчитано. Музыкальные акценты четко попадают в прыжки. Придраться вообще не к чему. Выигрышная постановка.

Хотя у Медведевой концептуально была более интересная программа, но, на мой взгляд, «Анна Каренина» не для Олимпийских игр. К Играм обычно делается что-то более понятное и более оптимистичное.

Вообще я вижу, что в группе Тутберидзе думают о музыке и достаточно серьезно подходят к ее выбору. Делая акцент на технической сложности, они не забывают, что нужно придумать еще что-то такое, чтобы оставалось сильное эмоциональное впечатление от программ. Но этого все равно мало. Это не то чтобы решает проблему. Они просто нашли хороший способ ее замаскировать.

— В этом году все этапы Гран-при выиграли ученицы Тутберидзе — Щербакова, Трусова и Косторная. Кто из них лучше чувствует музыку?
— Трудно сказать. Они все хорошо обучены. Может, у Щербаковой есть чуть больше внутри, во взгляде. Но опять же: как тело, так и голова, раскрывается с возрастом немножко по-другому.

View this post on Instagram

A post shared by Anna Shcherbakova fanpage (@team_shcherbakova) on Nov 9, 2019 at 2:46pm PST

— Еще одна проблема музыки в фигурном катании — повторяемость. За один соревновательный день условную «Кармен» можно услышать до 10 раз. С этим можно что-то сделать?
— Здесь есть определенная логика. По мнению многих тренеров, известная музыка сильно облегчает восприятие. Они думают, что, когда судьи смотрят на фигуриста, им, учитывая интенсивность программы, понять музыку, понять движение и понять смысл становится очень трудно. Композиций, которые знали бы все, не так много, поэтому и ходят по кругу.

Но круг жанров, которые используют, конечно, расширяется с каждым годом. В 70-х годах, когда я говорил: «Давайте сделаем программу на музыку «The Beatles», на меня смотрели как на полного сумасшедшего. Когда предлагал музыку Моцарта или Бетховена — то же самое. Сейчас это нормально. Есть люди, которые все время в поиске, и открыты для чего-то нового. Другое дело, что не все могут быть новаторами. Это нормально.

— Что вы делаете, когда к вам приходят за очередной «Кармен»?
— Если не удается уговорить не брать эту музыку по причинам содержания и повторяемости, стараюсь сделать ее максимально непохожей на все предыдущие версии. Не только в случае с «Кармен», конечно.

Произвольный танец на тему «Адажио» Альбинони, например. Это была первая композиция, которую я написал по готовому хореографическому эскизу для канадцев Ше-Линн Бурн и Виктора Краатца. Они выиграли с этим танцем чемпионат мира у Лобачевой и Авербуха.

Через четыре года мне звонит Наталья Линичук и говорит: «У меня к тебе интересное предложение — напиши новый танец на тему «Адажио» Альбинони». В общем, мне пришлось встать с ног на голову, но я написал еще одну композицию, которая в итоге получилась совершенно непохожей на первую. Это был танец для Оксаны Домниной и Максима Шабалина.

— В последнее время вы больше работаете с юниорами, чем со взрослыми спортсменами. Почему?
— Это работа на перспективу. Мне нравится такой подход. Я вместе с тренерами могу определить, как можно развивать спортсменов. К тому же есть время на эксперименты — необязательно делать только то, что у них получается лучше всего. Можно попробовать какие-то музыкальные программы, которые раздвигают границы привычного для них. Это поможет им намного эффективнее подготовиться к главным стартам. Мне очень интересно работать с учениками и детьми тренеров, которые раньше были «моими» спортсменами.

Пару лет назад предлагал российской Федерации фигурного катания разработать целую стратегию развития. Но ответа не получил. Зато американцы больше прислушиваются. Я читаю лекции для американских спортсменов по музыкальной теории, по музыкальной подготовке, даю упражнения по координационным моментам в движениях, связанным с музыкой, которые помогают слышать акценты и правильно исполнять элементы. У меня были такие лекции и в Японии, сейчас веду переговоры с Англией.

Это, конечно, не решающий момент подготовки спортсмена. Но для создания человека это важно — кем бы он потом ни стал, эстетическое воспитание точно пригодится.

Подпишитесь на канал Sport24 в Яндекс.Дзене

22 марта 2022 года решением суда компания Meta, социальные сети Instagram и Facebook признаны экстремистской организацией, их деятельность на территории РФ запрещена.

«Медали командного зачета снижают значимость индивидуальной медали». « ⛸ FS Gossips

Опубликовано 03.02.2022 • Комментариев пока нет

Tweet &nbsp

Интервью с Алексеем Ягудиным об олимпийском командном зачете.

фото radiokp.ru

источник: sport-express.com дд. 2 февраля 2022 г. Дмитрий Кузнецов

Алексей, как дела? Много ли вы видели на Олимпиаде?

Алексей Ягудин: Если бы была возможность что-то посмотреть (смеется). Конечно, все находятся в различных «пузырях». Спортсмены, хореографы и тренеры в одном, комментаторы и пресса в другом. Прямой передачи нет. Конечно, мы не можем выйти на улицу. Вчера мы записали видео с Алиной Загитовой и Ильей Авербухом о том, что выход из нашего отеля здесь похож на вход в аэропорт в России. Они читают вашу аккредитацию, проверяют вашу одежду и так далее.

Но так лучше. Везде лучше носить маски. Хотя в Европе сейчас убирают масочный режим и все становится совсем бесплатно… Но пусть будут эти маски и спреи. Главное, что Олимпиада проводится для спортсменов. Это их праздник.

Разговариваем после тренировки девушек, на которой присутствовало много журналистов. Не вредит ли такое серьезное внимание фигуристам?

Алексей Ягудин: Это абсолютно нормально. Наши девушки к этому привыкли. Не первые топ-соревнования для них. Уже два-три года постоянное внимание, постоянные интервью. Они к этому привыкли. Также фигуристы приехали со сборов в Красноярске, где снимались каждый день. Огромное количество медиа на тренировках наших девушек – а откуда берутся медиа? Где интересно. А женское одиночное катание — самое интересное, что будет в фигурном катании на Олимпиаде.

Есть ли опасения по поводу тестов на коронавирус? Даниила Глейхенгауза, Александра Когана здесь нет… И вроде бы понятно почему. Вы чувствуете давление?

Алексей Ягудин: Не глобально. Вы понимаете, что у всех нас был отрицательный результат. Мы не можем выйти на улицу, мы не имеем права. Вокруг нас есть люди, которые тоже «негативны». Но есть немного беспокойства, когда вы ждете результатов. И мы делаем тесты каждый день. Если что-то пойдет не так, вы просто не покинете отель. Ждем звонка, какой результат вам скажут. Я в порядке, даже если что-то пойдет не так. Но это совсем другая история для спортсменов. Они гораздо больше беспокоятся об этих испытаниях. Не дай Бог что-то здесь случится. Кто знает, может быть, это ваш последний шанс?

Можно ли сказать, что сборной России не повезло, особенно из-за пика волны?

Алексей Ягудин: Пик волны везде. У нас резкий скачок цифр, во Франции около 400 000 заражений каждый день, насколько мне известно. Наши спортсмены были в Красноярске, где тоже пытались сделать свободные от ковида пространства. Раньше говорили, когда приезжаешь на соревнования: готов-не готов, а потом повезло или нет, все равно был такой момент. И теперь тебе должно повезти дважды, и в фигурном катании, и в сдаче зачетов.

В контексте тестов часто говорят, что китайцы с помощью тестов выбьют конкурентов.

Алексей Ягудин: Не верю. Понятно, что в нашей жизни возможно абсолютно все. Но почти на 100% уверен, что этого не произойдет.

Что вы думаете о наших парнях и девушках на тренировках?

Алексей Ягудин: По поводу пацанов, мне на тренировке пришла крутая штука. Знаешь, это было похоже на регистрацию в номере отеля. Заселяешься, смотришь — ага, вот тапочки, вот полотенца. Наши ребята пытаются это как проверять территорию.

Мне понравилось окончание их тренировки — они как бы зашли в комнату, разложили вещи и чувствовали себя вполне комфортно. На мой взгляд, Марк Кондратюк выделялся. Он казался немного свежее. Но это не показатель того, что будет на соревнованиях.

Что касается девушек, то это их первая официальная тренировка. Валиева – все такая же красивая и хорошая. Щербакова, на мой взгляд, подтянула форму – и не чуть-чуть, а прилично. Дважды сделала четверной флип, причем очень легко, в программе – четверной лутц. Да, каждая из них ошибалась, но Щербакова показывает разницу между чемпионатом России и Европы и тем, что мы имеем сейчас.

С Трусовой все как обычно. Она умеет делать все четверные, и ее задача как раз суметь их собрать. Во всем остальном все ошибаются и что-то терпят неудачу.

Но стоит ли пытаться собрать их здесь, на Олимпиаде? Хотя Тутберидзе хлопала своей спортсменке.

Алексей Ягудин: Ну я их тренингов не видел и не знаю как они работают. Мне кажется, Саше нужно понять, чего она хочет больше – либо победить, либо попытаться выполнить пять квадов.

Разве нельзя сделать и то, и другое?

Алексей Ягудин: Да, это вариант. Но это скорее бонус.

Олимпиада начинается с жесткого противостояния – Россия против США в командном зачете? Есть ощущение большой битвы или мы фавориты и все скучно?

Алексей Ягудин: Понятно, что мы фавориты командного зачета, но надо понимать, кто будет выступать, где будут замены. Мы главные фавориты, но четыре года назад тоже не особо отставали, а оказались на втором месте. Не будем вспоминать прошлое, скажем, что и как… Опять лед скользкий.

Лично для меня медали командного зачета принижали значение индивидуальных соревнований. Когда становишься командным олимпийским чемпионом, а в личном зачете попадаешь в тройку лидеров. Еще интересный формат…

Вам не очень нравится?

Алексей Ягудин: Нет. Я считаю, что в этом случае принижается значение любой медали в личном зачете.

Значит ли это, что это несправедливо?

Алексей Ягудин: Победа благодаря другим в команде и победа лично — разные вещи. Но этот формат уже не раз проводился, конечно, убирать его не надо. Более того, у нас есть возможность [выиграть].

И почему мы так долго ждем с объявлением команды?

Алексей Ягудин: Ждем, это стратегия, как шахматы. Естественно, нам проще отталкиваться и принимать решения, исходя из того, кто будет кататься в других командах, особенно в Америке и Канаде. Чисто гипотетически, победить Натана Чена в короткометражке практически невозможно. Если бы был другой фигурист, можно было бы поставить более сильного из наших. Это стратегия, командное мероприятие. Здесь действуют не в личных интересах, а в интересах конечного.

Назовите свою версию команды?

Алексей Ягудин: №

Почему понизили?

Алексей Ягудин: Лично для меня самая главная медаль. Например, Боброва и Соловьев, они золотые медалисты в команде, но в личном зачете не попали в тройку лидеров. Для нас, людей прошлой эпохи, когда были только индивидуальные соревнования, вы здесь. А когда ты не очень хорош, и в личном зачете у тебя нет возможности, а в команде, благодаря девчонкам, хорошим парам, ты можешь попасть на подиум.

А может у кого-то не хватило сил на оба соревнования?

Алексей Ягудин: Если рассуждать так, что мы не в состоянии откатать даже четыре программы, то как вы готовились, что делали? Эмоционально и физически бывает тяжело, но если девушки Тутберидзе катают свои программы два-три раза даже на тренировке. Нафига им катать еще одну короткую или произвольную программу с перерывом в несколько дней?

В первый же день увидел, как ребята адаптируются. Первая тренировка – ощущение льда, некоторые привыкли к более мягкому льду. Я услышал скрип, лед мог бы быть тверже. Атмосфера, тем более, что на Олимпиаде первыми будут соревноваться мужчины.

Ну и женщины тоже!

Алексей Ягудин: Да, но наши женщины морально сильнее наших мужчин. Но с первой тренировки, понимая, что соревнования не завтра, пока все хорошо.

Tweet &nbsp

Похожие темы: Александра Трусова, Алексей Ягудин

Топ-5 лучших выступлений мужского фигурного катания всех времен

Евгений Плющенко из России катается на коньках во время тренировки по фигурному катанию в ледовом дворце «Айсберг» в рамках подготовки к Зимним Олимпийским играм 2014 в Сочи, 5 февраля 2014.
Рейтер

Зимние Олимпийские игры 2014 года в Сочи Соревнования по фигурному катанию уже идут полным ходом: Россия завоевала первую «командную» медаль после вдохновляющего выступления Евгения Плющенко, который стал самым титулованным олимпийским фигуристом современности. Плющенко действительно один из величайших спортсменов, и уже много лет он вызывает восхищение у публики. Пока мы смотрим на соревнования в мужской программе, мы предлагаем взглянуть на некоторые из величайших выступлений в истории этого вида спорта.

1. Алексей Ягудин из России катается под композицию Бонда «Зима» на Олимпийских играх 2002 года в Солт-Лейк-Сити. Выступление Алексея Ягудина на Олимпиаде в Солт-Лейк-Сити было поистине вдохновляющим. Всего за несколько дней до того, как мир фигурного катания вот-вот должен был потрясти скандал в парном катании, Ягудин затмил своего соперника Евгения Плющенко и завоевал золотую медаль. Благодаря вдохновляющим четверным прыжкам и невероятной работе ног, а также высочайшему артистизму, выступление было невероятным.

2. Дайсуке Такахаси из Японии катается на коньках под музыку из кинофильма Нино Рота «La Strada» на чемпионате мира 2010 года в Турине. Дайсуке Такахаши — один из самых недооцененных фигуристов в этом виде спорта. Его бронзовая медаль в 2010 году стала первой медалью Японии в этом виде спорта. Тем не менее, именно его невероятное, безупречное выступление на чемпионате мира показало, почему Такахаши действительно один из великих. Парящий над льдом Такаши был невероятен.

3. Евгений Плющенко (Россия) катается на коньках под саундтрек к фильму «Крестный отец» на Олимпийских играх 2006 года в Турине. Евгений Плющенко действительно один из величайших в истории спорта. Несомненно, за ним стоит внимательно следить в Сочи – несмотря на то, что ему 31 год, он все еще замечателен. И его выступление, завоевавшее золотую медаль в 2006 году, показывает, почему. В эту ночь Плющенко было не остановить.

4. Патрик Чан из Канады выступает под «Concerto de Aranjuez» на чемпионате Канады 2012 года в Монктоне.