Столбова объяснила, почему решила завершить карьеру

https://rsport.ria.ru/20200212/1564625870.html

Столбова объяснила, почему решила завершить карьеру

Столбова объяснила, почему решила завершить карьеру — РИА Новости Спорт, 13.02.2020

Столбова объяснила, почему решила завершить карьеру

Олимпийская чемпионка по фигурному катанию Ксения Столбова заявила, что решение завершить карьеру не связано с конкуренцией в сборной России, подчеркнув, что с… РИА Новости Спорт, 13.02.2020

2020-02-12T20:00

2020-02-12T20:00

2020-02-13T11:27

фигурное катание

ксения столбова

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/155781/06/1557810691_0:0:1856:1044_1920x0_80_0_0_1ad4ff4d977e039505c9bbe53567ed0c.jpg

МОСКВА, 12 фев — РИА Новости. Олимпийская чемпионка по фигурному катанию Ксения Столбова заявила, что решение завершить карьеру не связано с конкуренцией в сборной России, подчеркнув, что с «легким сердцем» закрывает эту страницу на своем жизненном пути. В среду Федерация фигурного катания на коньках России объявила, что олимпийская чемпионка-2014 в командных соревнованиях и серебряный призер Игр в Сочи в парном катании (в паре с Федором Климовым) Столбова завершила спортивную карьеру.Пара Столбова/Климов распалась вскоре после того, как Международный олимпийский комитет не разрешил партнерше выступать на Олимпийских играх-2018. В текущем сезоне Столбова выступала в паре с Андреем Новоселовым.»Часто спрашивают, зачем я вернулась два года назад. Знаете, я нисколько не жалею об этом! Наоборот, я счастлива, что у меня был этот опыт, что я прошла такой путь, стала работать иначе и кататься по-новому, встретила такое количество интересных людей, ощутила теплую поддержку и участие в моей судьбе, — отметила Столбова. — Сегодня я на пороге новой жизни, но закрываю прошлую страницу с легким сердцем и чувством гордости — я сделала все, что могла».

https://rsport.ria.ru/20200212/1564624217.html

РИА Новости Спорт

1

5

4. 7

96

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2020

РИА Новости Спорт

1

5

4.7

96

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://rsport.ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости Спорт

1

5

4.7

96

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

1920

1080

true

1920

1440

true

https://cdnn21.img.ria.ru/images/155781/06/1557810691_0:0:1856:1392_1920x0_80_0_0_1c84158f9daf98b38516f29b30f6fee8.jpg

1920

1920

true

РИА Новости Спорт

1

5

4. 7

96

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости Спорт

1

5

4.7

96

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

ксения столбова

Фигурное катание, Ксения Столбова

МОСКВА, 12 фев — РИА Новости. Олимпийская чемпионка по фигурному катанию Ксения Столбова заявила, что решение завершить карьеру не связано с конкуренцией в сборной России, подчеркнув, что с «легким сердцем» закрывает эту страницу на своем жизненном пути.

В среду Федерация фигурного катания на коньках России объявила, что олимпийская чемпионка-2014 в командных соревнованиях и серебряный призер Игр в Сочи в парном катании (в паре с Федором Климовым) Столбова завершила спортивную карьеру.

«Случаются в жизни обстоятельства, которые сильнее твоих желаний и возможностей. Вопреки слухам, мое решение оставить спорт никаким образом не связано с конкуренцией в сборной. Напротив, я считаю, что новые чемпионы и новые имена — это залог того, что наше парное катание находится в надежных руках. И тем более мой уход не имеет отношения к скандалам вокруг национального спорта», — написала 28-летняя Столбова на своей странице в Instagram.

Пара Столбова/Климов распалась вскоре после того, как Международный олимпийский комитет не разрешил партнерше выступать на Олимпийских играх-2018. В текущем сезоне Столбова выступала в паре с Андреем Новоселовым.

«Часто спрашивают, зачем я вернулась два года назад. Знаете, я нисколько не жалею об этом! Наоборот, я счастлива, что у меня был этот опыт, что я прошла такой путь, стала работать иначе и кататься по-новому, встретила такое количество интересных людей, ощутила теплую поддержку и участие в моей судьбе, — отметила Столбова. — Сегодня я на пороге новой жизни, но закрываю прошлую страницу с легким сердцем и чувством гордости — я сделала все, что могла».

Читайте также:

• Траньков: карьера Столбовой закончилась после распада пары с Климовым

Ксения Столбова фигуристка, серебряный призер Олимпиады в Сочи в соревновании спортивных пар

Ксения Столбова фигуристка, серебряный призер Олимпиады в Сочи в соревновании спортивных пар

фигуристка, серебряный призер Олимпиады в Сочи в соревновании спортивных пар

• 
  
  
  • 
    Ксения Столбова

  
  27.08.202217:22

  
  У фигуристки Столбовой родился сын

  
  Николай Морозов стал отцом во второй раз

  
  

• 
  
  
  • 
    Ксения Столбова

  
  06. 08.202209:00

  
  Олимпийская чемпионка Столбова ждет ребенка

  
  Ксения завершила карьеру в 2020 году

  
  

• 
  
  
  • 
    Светские новости спорта

  
  17.06.202219:23

  
  Никто не знал, что Тарасова и Климов встречаются, а они поженились. Новая семейная пара в фигурном катании

  
  Свадьба Евгении Тарасовой и Федора Климова стало неожиданностью для поклонников

  
  

• 
  
  
  • 
    Александр Галлямов

  
  09. 06.202117:10

  
  Столбова помогает готовиться к Олимпиаде группе Москвиной

  
  

• 
  
  
  • 
    Ксения Столбова

  
  12.02.202021:41

  
  Столбова объяснила свое решение закончить карьеру

  
  

• 
  
  
  • 
    Лучшие новости

  
  12. 02.202014:26

  
  27-летняя Ксения Столбова завершила карьеру, ее не пустили на Олимпиаду

  
  

• 
  
  
  • 
    Лучшие материалы

  
  15.11.201902:27

  
  Если вам надоели споры о Трусовой и Загитовой, то вам сюда

  
  Парень, пытавшийся жениться на Медведевой, и мужчина, бежавший из Франции ради русской звезды. Все на московском этапе Гран-при

  
  

• 
  
  
  • 
    Лучшие новости

  
  28.03.201923:11

  
  Александр Смирнов: Партнеру Столбовой 29 лет, и они хотят на Олимпиаду-2022? И что? Я в 33 чувствовал себя отлично!

  
  

• 
  
  
  • 
    Лучшие материалы

  
  01. 03.201912:17

  
  Федор Климов: Ксения планирует кататься дальше. Я, может, тоже вернусь

  
  Олимпийский чемпион – о своем расставании с партнершей и об Алине Загитовой

  
  

• 
  
  
  • 
    Лучшие материалы

  
  17.12.201816:39

  
  Людмила Великова: Савченко дотащила партнера до олимпийского золота. Почему бы Столбовой это не повторить?

  
  Заслуженный тренер России сравнила распад пары Столбова/Климов с разводом в семье

  
  

Ксения Столбова и Федор Климов — победители Финала Гран-при среди спортивных пар.

Olympteka.ru

Главная • Новости спорта • Фигурное катание • Гран-при 2015 • Финал «Гран При» • Ксения Столбова и Федор Климов — победители Финала Гран-при среди…

11 декабря 2015 года, пятница 23:51

Фото: Россияне Ксения Столбова и Федор Климов — победители Финала Гран-при 2015/2016 среди спортивных пар

В Барселоне (Испания) проходит Финал Гран-при 2015–2016 по фигурному катанию.

Сегодня, 11 декабря, завершили выступления спортивные пары. Победу одержали россияне Ксения Столбова и Федор Климов, набравшие по сумме прокатов короткой и произвольной программ 229.44 баллов. Серебряными призёрами Финала Гран-при стали канадские фигуристы Мэган Дюамель и Эрик Рэдфорд — 216.67. Замкнула призовую тройку ещё одна российская пара Юко Кавагути и Александр Смирнов — 206.59.

Результаты: Финал Гран-При 2015/2016 по фигурному катанию, Барселона (Испания) — спортивные пары

Завтра, 12 декабря, определятся победители Гран-при в трёх оставшихся видах фигурного катания.

Гран-при 2015: последние результаты

31.10/01.11.2015 — «Скейт Канада»: мужчины, одиночное катание

31.10/01.11.2015 — «Скейт Канада»: спортивные пары

23-24.10.2015 — «Скейт Америка»: спортивные пары

23-24.10.2015 — «Скейт Америка»: женщины, одиночное катание

24-25.10.2015 — «Скейт Америка»: танцы на льду

24-25.10.2015 — «Скейт Америка»: мужчины, одиночное катание

Последние результаты

25-26.03.2022 — Чемпионат мира 2022, Монпелье: танцы на льду

24-26.03.2022 — Чемпионат мира 2022, Монпелье: мужчины, одиночное катание

23-25.03.2022 — Чемпионат мира 2022, Монпелье: женщины, одиночное катание

23-24.03.2022 — Чемпионат мира 2022, Монпелье: спортивные пары

26-27.02.2022 — Кубок России 2021/2022, Саранск: юниоры, танцы на льду

26-27.02.2022 — Кубок России 2021/2022, Саранск: юниоры, спортивные пары

Дополнительная информация

Фигурное катание

Страны-лидеры					Σ
1.	Россия	18	14	4	36
2.	США	16	17	20	53
3.	СССР	10	9	5	24

Справка по теме

• Справка
• Календарь

Фигурное катание
Гран-при 2015

Статистика: Барселона, Финал «Гран При»

Фигурное катание: Гран-при 2015

ВИДЕО

	25 — 27 марта 2022 года. Фигурное катание. Кубок Первого канала 2022. Трансляция
	20.02.2022. Олимпийские игры 2022, Пекин. Фигурное катание. Показательные выступления. Трансляция
	19.02.2022. Олимпийские игры 2022, Пекин. Фигурное катание. Пары, произвольная программа. Трансляция
	17.02.2022. Олимпийские игры 2022, Пекин. Фигурное катание. Женщины, произвольная программа. Трансляция
	15.02.2022. Олимпийские игры 2022, Пекин. Фигурное катание. Женщины, короткая программа. Трансляция

Рейтинги, зачёты

Фигурное катание: Гран-при 2015

Общий зачёт: мужчины на 28-11-2015

М		НОК	Очки
1	Javier FERNANDEZ	Испания	30.00
2	Yuzuru HANYU	Япония	28.00
3	Shoma UNO	Япония	28.00
4	Boyang JIN	Китай	26. 00
5	Patrick CHAN	Канада	22.00
6	Daisuke MURAKAMI	Япония	22.00
7	Han YAN	Китай	20.00
8	Max AARON	США	19.00
9	Adian PITKEEV	Россия	18.00
10	Adam RIPPON	США	18.00

Общий зачёт: женщины на 28-11-2015

М		НОК	Очки
1	Gracie GOLD	США	28.00
2	Evgenia MEDVEDEVA	Россия	28.00
3	Satoko MIYAHARA	Япония	26.00
4	Mao ASADA	Япония	26.00
5	Elena RADIONOVA	Россия	26.00
6	Ashley WAGNER	США	24.00
7	Rika HONGO	Япония	20.00
8	Elizaveta TUKTAMYSHEVA	Россия	20. 00
9	Courtney HICKS	США	18.00
10	Julia LIPNITSKAIA	Россия	18.00

«Таких, как Столбова и Климов, больше нет», — первый тренер фигуристов | персона | СПОРТ

13.02.2014 16:00

Примерное время чтения: 5 минут

7938

Сюжет Петербургские спортсмены на Олимпиаде в Сочи

РИА Новости

Олимпийская победа пары Волосожар-Траньков и серебро пары Столбова-Климов стала триумфом российской школы фигурного катания, которая на играх в Сочи вернула себе лидирующую позицию в мире. Петербуржцы особенно порадовались за серебряных медалистов, ведь Ксения Столбова и Федор Климов родились и выросли в Северной столице, здесь же они делали свои первые шаги на льду и побеждали в первых соревнованиях.

Отчасти заслуга в этой олимпийской победе принадлежит первому тренеру пары Людмиле Великовой — именно она в 2009 году объединила Федора Климова и Ксению Столбову. Корреспонденту SPB.AIF.RU удалось поговорить с Людмилой Великовой между поздравлениями от коллег и чиновников и тренировками, на которых она и сегодня воспитывает будущих победителей.

«Парное катание – это селекция»

Елена Ляшенко, SPB.AIF.RU: — До 2009 года Федор выступал с Александрой Малаховой и Марией Чащиной, а Ксения — с Артуром Минчуком. Почему вы решили, что стоит объединить их в пару?

Людмила Великова: — Парное катание – это селекция. Мальчика обучил парному катанию мой муж, тренер Николай Великов. До этого с Федором занималась Наталья Голубева – бывший тренер другого олимпийского чемпиона Алексея Урманова. А девочку мне отдала Зинаида Алексеевна Рябинина – тоже тренер Академии фигурного катания Петербурга. Потом мы все увидели, что Федор и Ксения – это прекрасное сочетание. Попробовали поставить их вместе и не прогадали. 

— Вы с ними уже разговаривали после их вчерашнего выступления?

— Пока нет. Думаю, они еще спят. Но уверена, что не забудут позвонить, когда первое волнение уляжется.

— Вы наверняка следили за выступлениями своих учеников. Как оцениваете их работу?

— Они все сделали именно так, как мы их учили – смело, решительно, весело, никого не боясь и не преклоняясь перед авторитетами.

— После объявления победителей Ксения и Федор сказали, что даже не рассчитывали на поездку в Сочи, а о победе и вовсе не думали. А каких результатов ждали вы?

— Разумеется, я предполагала, что они займут призовое место. Тренер не может не надеяться на успех своих учеников. Я же их знаю и знаю их спортивный путь. В первый год, когда их поставили в пару, они стали третьими на чемпионате мира среди юниоров – тогда никто даже не подозревал, что они добьются таких результатов настолько быстро. Потом они на этом чемпионате взяли серебро, потом взяли бронзу на чемпионате Европы. Они все время идут вопреки. Это по-настоящему спортивные, хорошие ребята.

— Как думаете, в чем они уступили паре Татьяны Волосожар и Максима Транькова?

— Просто сейчас не их время. Сейчас время Волосожар и Транькова. А через четыре года наступит время Столбовой и Климова. Я абсолютно уверена, что у Ксении и Федора есть все шансы получить золотую медаль на следующих Олимпийских играх. Воспитывая их, я работала для себя.

— Легким ли был этот путь ко второй ступени пьедестала?

— Олимпийский потенциал в ребятах чувствовался сразу. Но простым путь к победе никогда не бывает. Бывали и травмы, и неудачи. Очень серьезные проблемы со здоровьем были у Ксении. Но сейчас это уже в прошлом.

— Чем они обратили на себя ваше внимание?

— Главное – это трудолюбие. В сочетании с хорошими способностями оно дает ключ к победе. Важен и хороший материал, полученный от хорошего тренера по одиночному катанию. Сейчас, к сожалению, таких поступлений нет. Всем девочкам хочется быть такими, как Юля Липницкая – кружиться в одиночестве, чтобы их не кидали, не крутили и не толкали.

— Есть ли среди ваших нынешних учеников потенциальные чемпионы, которые могут повторить путь Столбовой и Климова?

— К сожалению, нет. В парное катание вообще редко идут — это проблема. Но мы работаем, ищем талантливых ребят, отбираем, присматриваемся.

Нежданная победа

Воспитанники петербургской Академии фигурного катания Федор Климов и Ксения Столбова – коренные петербуржцы.

Ксения родилась в 1992 году, а фигурным катанием начала заниматься в шесть лет. В 14 она перешла в парное катание и два года выступала с Артуром Менчуком. Федор родился в 1990 году и встал на коньки в четыре года. Мама Федора Елена Климова – тренер в Академии фигурного катания. В 16 лет Федор начал выступать в паре с Марией Чащиной и Александрой Малаховой.

В 2009 году Федор и Ксения по настоянию тренера Людмилы Великовой начали выступать вместе: победили в первенстве России, взяли бронзу в юниорском чемпионате мира, затем серебряную медаль взрослого национального чемпионата и бронзовую медаль чемпионата Европы. С началом олимпийского сезона спортсмены переехали в Москву и начали заниматься под руководством тренера Нины Мозер.

После победы на Олимпийских играх фигуристы признались, что не рассчитывали даже попасть в Сочи. «Лето и осень были трудным временем, мы долго не катались, были травмы. Это было непросто», — цитирует Федора Климова «Спорт-Экспресс». Федор и Ксения решили остаться в Сочи, чтобы на трибунах болеть за фигуристов-одиночников и российских хоккеистов. 

Следующий материал

Также вам может быть интересно

• Полтавченко поздравил фигуристов с серебряной медалью на Олимпиаде

• Евгений Плющенко выступит в короткой программе

• Петербуржцы Столбова и Климов взяли серебро в парном фигурном катании

• Петербургские фигуристы Климов и Столбова — заслуженные мастера спорта

• Ксения Столбова и Федор Климов стали третьими в короткой программе

Новости smi2. ru

Ксения Столбова и Федор Климов

Олимпийские чемпионы 2014 года в командном турнире фигуристы Ксения Столбова и Федор Климов больше не будут выступать вместе. История этой пары, начавшаяся в 2009-м году, теперь завершена.

Российская фигуристка, олимпийская чемпионка Ксения Столбова полностью восстановилась после травмы ноги и намерена продолжать спортивную карьеру.

Россия не должна потерять такую выдающуюся фигуристку, как Ксения Столбова, о распаде спортивного дуэта которой с Федором Климовым стало известно в пятницу; Федерация фигурного катания на коньках России и министерство спорта РФ должны помочь спортсменке найти нового партнера, иначе она может решить выступать за другую страну, заявила РИА Новости заслуженный тренер СССР Татьяна Тарасова.

Нина Мозер, экс-тренер олимпийских чемпионов 2014 года по фигурному катанию в командных соревнованиях Ксении Столбовой и Федора Климова, заявила, что у нее был отличный период работы с дуэтом.

Олимпийский чемпион 2014 года в командных соревнованиях по фигурному катанию Федор Климов сообщил РИА Новости, что их спортивная пара с Ксенией Столбовой прекратила существование.

Чемпион Олимпиады-2014 в командном турнире фигуристов Федор Климов, выступающий в паре с Ксенией Столбовой, сообщил РИА Новости, что закончил Московский государственный университет (МГУ) и получил высшее образование по специальности «спортивный менеджмент».

Известно, что олимпийский чемпион Сочи-2014 в командных соревнованиях по фигурному катанию, выступающий в паре с Ксенией Столбовой, любит футбол. Рассказывал, что в детстве целыми днями гонял мяч, тем более что летом был перерыв в занятиях на льду. Домашний чемпионат мира по футболу Фёдор Климов оставить без пристального внимания не мог.

Федерация фигурного катания России (ФФКР) утвердила список кандидатов в сборную на сезон-2018/19.

Российская фигуристка Ксения Столбова, выступающая в спортивной паре с Федором Климовым, в связи с травмой проходит лечение в США, заявила тренер дуэта Нина Мозер.

Олимпийский чемпион Федор КЛИМОВ – о выступлении российских спортсменов на чемпионате мира. Вот и завершился чемпионат мира в Милане. У нашей сборной нет золотых медалей, но положительные моменты тоже были. Если подводить итоги в целом, то все было предсказуемо, за исключением выступления девушек. Мы привыкли за последние годы к победам, а тут не было а даже медалей. […]

Российский фигурист Федор Климов рассказал о том, как переживал недопуск к Олимпийским играм в Пхенчхане. – Ксения Столбова собирается вернуться к тренировкам в мае. Это традиционно отпускное время для фигуристов, разве нет? – У всех по-разному. Я не люблю отдыхать на 100 процентов, всегда немного тренируюсь. Отпуск у нас, видимо, идет сейчас. Мы отдыхаем друг от друга и от фигурного катания. – Прошло уже много времени с момента получения известия об отстранении […]

Обладатель олимпийского золота Сочи в командном турнире фигуристов россиянин Федор Климов, выступающий в паре с Ксенией Столбовой, заявил РИА Новости, что считает рубеж в 80 баллов за прокат короткой программы достижимым для его пары. В текущем сезоне рубеж в 80 баллов перешагивали всего три дуэта: китайцы Суй Вэньцзин/Хань Цун и россияне Евгения Тарасова/Владимир Морозов сделали […]

Российский фигурист Федор Климов, выступающий в паре с Ксенией Столбовой, заявил РИА Новости, что не ждет скачка сложности элементов в парном катании в следующем олимпийском цикле. К разряду «ультра-си» сейчас относятся выбросы и подкруты в четыре оборота. На Олимпийских играх в Пхенчхане эти элементы успешно выполнили всего четыре пары из первой десятки. «Уже которую Олимпиаду […]

Олимпийская чемпионка 2014 года в командных соревнованиях фигуристов россиянка Ксения Столбова, выступающая в спортивной паре с Федором Климовым, сообщила РИА Новости, что процесс ее восстановления после травмы голеностопа идет позитивно и в мае она возобновит полноценные тренировки. Столбова/Климов отобрались на чемпионат мира, стартовавший в среду в Милане, однако 25 февраля партнерша объявила о пропуске турнира […]

Предстоящий чемпионат мира в Милане я хотел бы провести вместе с вами в формате колонок, которые буду писать каждый день. Мне это очень интересно, надеюсь, вам тоже понравится. Чемпионат стартует уже завтра, а потому приступим. ЕЩЕ ОДНИ СОРЕВНОВАНИЯ?! Четыре года назад мы ездили на чемпионат мира в Сайтаму после Олимпиады в Сочи. И превалировали мысли […]

Олимпийские чемпионы в командных соревнованиях, серебряные призеры Игр в Сочи-2014 Ксения Столбова – Федор Климов не смогут выступить на чемпионате мира в Милане из-за травмы партнерши. О том, что произошло несколько дней назад на тренировке, рассказала тренер дуэта Нина Мозер: — Я была на Олимпиаде в Корее, когда Ксюша с Федором вышли на лед, чтобы […]

Российская спортивная пара фигуристов Кристина Астахова и Алексей Рогонов примут участие в чемпионате мира 2018 года, с которого из-за травмы партнерши снялись Ксения Столбова и Федор Климов, сообщил РИА Новости тренер Астаховой/Рогонова Артур Дмитриев. Столбова и Климов по спортивному принципу отобрались на чемпионат мира, который пройдет 19-25 марта в Милане. В воскресенье Столбова сообщила о […]

Олимпийские чемпионы Игр в Сочи в командном турнире российская пара Ксения Столбова и Федор Климов пропустят чемпионат мира по фигурному катанию 2018 года из-за травмы партнерши. «С большим сожалением я должна объявить, что сезон закончен, и я не смогу принять участие в чемпионате мира в Милане. Но все границы и препятствия лишь временны. Я еще […]

Российский фигурист Алексей Рогонов, выступающий в спортивной паре с Кристиной Астаховой, заявил, что сожалеет о недопуске на Олимпийские игры в Пхенчхане спортивной пары Ксении Столбовой и Федора Климова, а также танцевального дуэта Александры Степановой и Ивана Букина. Соревнования по фигурному катанию в личных дисциплинах начались на Олимпиаде в среду утром. Астахова и Рогонов первыми из […]

Олимпийская чемпионка 2014 года в командных соревнованиях по фигурному катанию, серебряный призер Игр в Сочи в парном катании Ксения Столбова заявила РИА Новости, что они с партнером Федором Климовым не принимали решения о завершении карьеры и не вели на эту тему разговоров. Ранее тренер спортсменов Нина Мозер рассказала о том, что Столбова и Климов завершат […]

Двукратный олимпийский чемпион Максим Траньков прокомментировал решение Ксении Столбовой и Федора Климова завершить карьеру после чемпионата мира-2018. «Неприглашение на Игры никак не повлияло на это решение, оно было принято еще до 23 января. Просто Олимпиада в Пхенчхане была их последней и главной целью в большом спорте, и они к ней шли долго, через травмы, через […]

Двукратный призер Олимпиады-2014 в Сочи российский фигурист Федор Климов, выступающий в спортивной паре с Ксенией Столбовой, заявил РИА Новости, что не принимал решение об окончании карьеры. «Решение об окончании карьеры я не принимал и никаких заявлений делать не собираюсь», — сказал Климов по телефону. Ранее о завершении карьеры парой Столбова/Климов сообщила их тренер Нина Мозер. […]

Олимпийские чемпионы командного турнира по фигурному катанию в Сочи Ксения Столбова и Федор Климов завершат карьеру выступлением на мартовском чемпионате мира в Милане. Об этом ТАСС рассказала тренер спортивной пары Нина Мозер. «Ксения и Федор заканчивают карьеру, чемпионат мира будет для них заключительным турниром, — рассказала Мозер. — Сегодня они начали тренировки, готовятся. Ребята хотят […]

Тренер российских фигуристов Нина Мозер заявила, что олимпийская чемпионка Сочи Ксения Столбова прислала ей смс-сообщение о том, что, не допустив на Игры-2018, комиссия Международного олимпийского комитета (МОК) украла у нее мечту. Столбова, выступающая в паре с Федором Климовым, не была допущена до Олимпийских игр решением комиссии МОК. В понедельник российские фигуристы выиграли серебро в командном […]

Специальный корреспондент РИА Новости Елена Вайцеховская рассуждает в блоге редакции о том, как решение МОК лишило Олимпийские игры одной из самых ярких и харизматичных фигуристок мира, и приходит к грустному выводу, что это – к лучшему. 23 января — через день после окончания чемпионата Европы по фигурному катанию, где весь пьедестал в парном катании заняли […]

Олимпийская чемпионка 2014 года в командных соревнованиях по фигурному катанию Ксения Столбова, выступающая в спортивной паре с Федором Климовым, не выступит на Играх-2018 в Пхенчхане, даже если ее допустят до турнира в последний момент, заявила тренер пары Нина Мозер. Столбова не получила приглашения на Олимпиаду-2018 от Международного олимпийского комитета (МОК), в настоящее время данное обстоятельство […]

Ксения Столбова: Моя борьба за право быть в большом спорте не прекращается Российская фигуристка Ксения Столбова — о решении МОК не приглашать ее на ОИ-2018. Наверно пришло время… Время сказать. Сказать, но не ворошить произошедшее. Это ужё прожевано и выброшено. Я хочу поблагодарить всех, кто был и остается рядом со мной. Неважно, кто они и […]

Руководство российской делегации фигуристов подтвердило во вторник заявку команды для выступления на Олимпиаде в Пхенчхане по состоянию на 6 февраля, то есть без завоевавших право выступить на Играх Ксении Столбовой/Федора Климова и Александры Степановой/Ивана Букина, которые не получили приглашение от Международного олимпийского комитета (МОК), сообщили РИА Новости в штабе делегации. «Во вторник состоялось техническое совещание […]

Олимпийская чемпионка 2014 года в командных соревнованиях по фигурному катанию и серебряный призер Игр в парном катании россиянка Ксения Столбова, выступающая в дуэте с Федором Климовым, чиста перед спортом, она не нарушала антидопинговых правил, заявила РИА Новости тренер спортсменов Нина Мозер. Спортивная пара Столбова/Климов успешно миновала национальный отбор на Олимпийские игры-2018, однако партнерша не была […]

Олимпийская чемпионка Наталья Бестемьянова рассказала о письме главе Международного олимпийского комитета (МОК) Томасу Баху в поддержку российского фигуристка Ивана Букина, которое подписали 22 олимпийских чемпиона. «Первый раз в истории олимпизма нам приходится писать такие письма. У меня даже нет предположений, ответят ли нам и когда, поскольку нет опыта в таких вопросах. Я писала письмо в […]

Ксения Столбова биография, фото, рост и вес, личная жизнь, парень 2022

Биография Ксения Столбовой

Ксения Столбова – российская фигуристка, многократный призер соревнований национального и международного масштаба, олимпийская чемпионка 2014 года. Выступает в дисциплине «парное катание» вместе с Федором Климовым.

Фигуристка Ксения Столбова

Детство

Ксения родилась 7 февраля 1992 года в Санкт-Петербурге. С детства она была активным и талантливым ребенком – родители девочки подмечали тягу Ксюши к рисованию и пению. Однако в 2,5 года Столбова посмотрела по телевизору соревнования по фигурному катанию и заявила, что непременно станет спортсменкой.

Рост Ксении Столбовой – 158 см

«Она заболела этим видом спорта. Ничего не могли поделать!», — вспоминала мама девушки. Отец и бабушка не хотели, чтобы Ксюша связывала свою жизнь с фигурным катанием, но девочка стояла на своем, и в 6 лет впервые пришла на каток. Впоследствии получать школьные знания и делать домашнее задание девочке приходилось в перерывах между тренировками.

Спортивная карьера

В старшей школе девочка, ранее занимавшаяся одиночным катанием, по собственной инициативе перешла в парное катание. Ее партнером стал Артур Минчук. Три года спустя тренер Людмила Георгиевна Великова поставила Ксению в пару с Федором Климовым, вместе с которым девушка впоследствии совершила главные достижения в своей карьере.

Ксения Столбова и Фёдор Климов

Путь юной фигуристки с Климовым можно назвать успешным: отбор в финал юниорского Гран-при в первом совместном сезоне, победа на российском Первенстве среди юниоров, бронза чемпионата мира среди юниоров в Нидерландах, 2-ое место в юниорском Гран-при сезона 2010\2011 в Пекине. Вскоре пара попала в состав сборной на юниорский чемпионат мира в Южной Корее, где завоевала серебро.

В январе 2012 года Ксения и Федор завоевали бронзу на Чемпионате Европы, который проходил в Великобритании. Поучаствовать в столь масштабном взрослом конкурсе им позволило отстранение по медицинским показателям отечественных фигуристов Юко Кавагути и Александра Смирнова.

Вместе с партнером Ксения Столбова завоевала множество наград

В 2013 году Столбовой и Климову предложили переехать из Санкт-Петербурга в Москву. Тренер вспоминает, что Ксения – авантюристка по натуре — сразу же согласилась на переезд, тогда как Федор – более спокойный и домашний – не очень хотел ехать, но не мог не поддержать партнершу.

В 2014 году Столбов и Климов смогли осуществить главную мечту каждого спортсмена-фигуриста — принять участие в Зимних Олимпийских играх, которые проходили в Сочи. Для своей команды пара заработала 10 очков, став первыми в произвольной программе, а вся команда России заслуженно получила «золото». В этом же месяце Ксения получила звание «Заслуженного мастера спорта России» и Орден Дружбы.

После Олимпиады знаменитая пара продолжила покорять спортивный Олимп – их ждала победа на обоих этапах Гран-при и вторая победа на чемпионате России в декабре. В 2015-2016 сезоне Ксения и Федор оказались первой в истории парой, которая сумела прыгнуть каскад «3-3-2». На Финале Гран-При в Барселоне танец фигуристов оценили в 154.6 баллов, что стало вторым результатам за историю новой судейской системы ИСУ – ребята уступили лишь на 0,06 баллов мировому рекорду пары Татьяны Волосожар и Максима Транькова.

После успешных выступлений Федор получил травму, и паре пришлось взять перерыв на 4 месяца. Вскоре после неплохого, но не победного выступления на Чемпионате мира в Бостоне весной 2016 года, Ксения тоже получила травму. Вернуться на лед фигуристы смогли лишь к концу года, но возвращение было триумфальным: на Чемпионате России в Челябинске пара получила золотую медаль. Также золотые медали с соревнования унесли Евгения Медведева и Михаил Коляда (в одиночных катаниях).

Затем последовало не слишком успешное выступление на европейском чемпионате в Остраве (январь 2017 г.), попадание в пятерку лучших пар на мировом чемпионате в Хельсинки (март-апрель 2017 г.), бронзовые медали на Трофее Финляндии, а также серебро на серии Гран-при (октябрь 2017 г.) на домашнем и японском этапах (ноябрь 2017 г.).

Личная жизнь Ксении Столбовой

Долгое время поклонники были уверены, что Федор и Ксения – пара не только на льду, но фигуристы заверили, что их отношения лишь рабочие и дружеские.

Ксения Столбова и ее бывший парень Дмитрий Соловьев

В период подготовки к Олимпиаде в Сочи Столбову заметили вместе с фигуристов Дмитрием Соловьевым. По слухам, Ксения разбила семью – Дмитрий состоял в браке с бывшей фигуристкой Екатериной Лобановой, которая в 2010 году родила Соловьеву сына. Впрочем, вскоре пара рассталась – фигурист увлекся российской кёрлингисткой Анной Сидоровой. Занято ли сейчас сердце Столбовой или нет, неизвестно.

Ксения Столбова сейчас

На Чемпионате Европы в Москве 15-21 января 2018 года фигуристы завоевывали серебряные медали и стали готовиться к Зимним Олимпийским играм-2018 в Пхёнчхане. Однако несколько дней спустя после Чемпионата появилась информация о том, что МОК не допустил Столбову на Олимпиаду без объяснения причин, как и фигуриста Ивана Букина, хотя оба спортсмена были чисты.

Ксения Столбова.Шоу Евгения Плющенко

Вскоре стало известно, Ксения и Федор приняли решение о завершении карьеры. Фигурист Максим Траньков подчеркнул, что эта мысль появилась у спортсменов еще до отказа МОК. Последнее соревновательное выступление Столбовой и Климова состоится на Чемпионате мира в Милане, в марте 2018 года.

«Иди и смотри» Климова как произведение кинематографического отклика

(WR 100, Paper 3)
Прочитать введение преподавателя
Скачать это эссе

Эволюция фильмов о войне в Советской России — от усиленной пропаганды сталинской эпохи до художественных антивоенных произведений хрущевской оттепели и более сдержанных фильмов брежневского влияния — иллюстрирует изменчивый культурный климат послевоенного Советского Союза. Среди этих фильмов — « Иваново детство 9» Андрея Тарковского.0008 (1962) выделяется как шедевр. То же самое и с «, иди и смотри, » Элема Климова (1985). Выпущенный на закате Советского Союза, в художественно-либеральный период гласности, фильм Климова олицетворял десятилетия парадигм советских фильмов о войне, которые устанавливались, упразднялись и создавались заново. Вместо того, чтобы опираться исключительно на работы своих кинематографических предшественников и современников, Климов решил рассказать военную историю так, как ее не рассказывали с года «Иваново детство» . Однако его изображение ребенка на войне вряд ли можно назвать зеркалом Тарковского. И это не совсем новое видение истории Ивана. Скорее, «, иди и смотри, » — искусный ответ оригинальной работе Тарковского и, в более широком смысле, советским фильмам о войне в целом. Это история с меньшими психологическими нюансами, но более неприятная, чем «Иваново детство» ; он «менее «праздничен» по тону», чем его современники, но с большей долей надежды (Янгблад, «Вспоминается»). Климов стремился рассказать старую, но новую историю и умел делать это и тонко, и глубоко.

С момента своего прихода к власти в начале 1920-х годов и на протяжении Второй мировой войны Сталин правил советской культурной сценой. В эту эпоху преобладали эпические пропагандистские фильмы, в первую очередь «» Михаила Чиаурели «Падение Берлина » и фильмы Сергея Эйзенштейна («Воспоминания» 212). Советские фильмы о войне стали более абстрактными и менее напыщенными во время инициированной Хрущевым оттепели культурных и художественных ограничений. Как объясняет Дениз Янгблад, кинематографисты той эпохи «сменили общественные проблемы на личные темы и сняли серию «тихих» фильмов о войне», спровоцировав резкий поворот от грандиозных сказок, которые так любил Сталин. Эти фильмы, за которые Иваново детство ознаменовало конец эпохи, «подчеркнуло психологическое воздействие войны на личность» («Постсталинский» 87). Как это типично для фильмов периода «Оттепели», в «Иваново детство » нет ни грандиозных сражений, ни прославления боя. В нашу эпоху кинопроизводства война — это болезнь, болезнь, которая наносит ущерб отдельным людям и обществам («Постсталинский» 88).

Вместо того, чтобы проиллюстрировать физические потери войны, кинематографисты периода оттепели предпочли проиллюстрировать психологические последствия. Тарковский — мастер такой иллюстрации. Вместо графического изображения ужасов, которые пережил Иван, субъективная кинематография Тарковского служит для того, чтобы поместить зрителя в сознание его главного героя. Зритель плавно переносится в сны Ивана, разделяя с ним и потерю матери, и представления о его невиновности, принятые задолго до начала повествования фильма. Тарковский помещает зрителя в сознание персонажа особенно сильно в сцене церковного бункера. Никаких немецких или русских детей, кроме самого Ивана, в действительности нет, но они существуют в фантазии Ивана, и зритель слышит их так же ясно, как и Иван в своем воображении. Согласно анализу Виды Джонсон и Грэма Петри, использование Тарковским «субъективного саундтрека и операторской работы… . . передает [Ивана] страх и смятение» (72). Таким образом, опыт нахождения себя в сознании персонажа, разделяющего его мысли и чувства, а не телесные восприятия, вызывает у зрителя сильную эмоциональную реакцию. Кроме того, присутствие человека в сознании персонажа способствует своего рода психологической перспективе, позволяющей глубже понять смысл и, как описывает Влада Петрич, ввести в повествование «многочисленные слои невыразимого трансцендентного значения» (32). Изнутри «пластов» психологического неблагополучия Ивана зритель не может не чувствовать себя таким же потерянным, пустым и совершенно одиноким, как и сам Иван.

Какими бы сильными ни были психологические произведения эпохи «Оттепели», особенно « «Иваново детство» », финальный фильм Климова во многом отходит от их методов. Тем не менее, уходя от прежних парадигм кинопроизводства, Климов не полностью игнорировал все, что было раньше. «Иди и смотри» является прямым ответом на те работы, которые ему предшествовали, как построенные на установленном фундаменте, так и изменяющие столпы этого фундамента, чтобы создать что-то новое. 9«0007 Иди и смотри » — во многом собственная мощная работа Климова, но это работа, которая не существовала бы без — и не может считаться полностью независимой от — более ранних военных фильмов в истории советского кино, особенно «Иваново детство» .

Климов отдает дань уважения Иваново детство на протяжении всего своего фильма. Начальная сцена, снятая на пустынном пляже, восходит к финальной сцене фильма Тарковского. Позже в Come and See Флория стоит, глядя на колодец, напоминая о собственных действиях Ивана несколько десятилетий назад. Хотя взгляд Ивана увлекает зрителя в его сон, взгляд Флории заставляет зрителя увидеть отталкивающее отражение мальчика — не таким, какой он есть, а как «прогериак», которым он становится к концу фильма (Майклс 215). В этих отсылках подразумеваются инструменты и приемы, которые оба художника используют для создания своих фильмов, в первую очередь противопоставление внутреннего (субъективного) и внешнего (объективного). Климов и Тарковский умеют использовать такое сопоставление и используют его для создания сильных фильмов, хотя по-разному и с разными целями.

Как в «Иди и смотри », так и в «Иваново детство » травма, нанесенная главным героям, изображена таким образом, что зрители не могут не чувствовать, что они тоже были травмированы. Однако если Тарковский предпочитает создавать это ощущение, делясь со зрителем собственными внутренними переживаниями своего главного героя, то Климов травмирует зрителя, помещая его не в сознание главного героя, а в тот самый травмирующий внешний опыт. Манипуляции зрительским восприятием физического смысла могут привести к более глубоким и болезненным переживаниям при просмотре фильма. Таким образом, графическое изображение немецких военных зверств в Иди и смотри более тревожная ситуация, чем предлагаемые ситуации в Детство Ивана . Нет никакой попытки избавить зрителя от каких-либо явных физических подробностей убийства нескольких сотен жителей белорусской деревни. Действительно, со стороны режиссера делается усилие, чтобы заставить зрителя испытать такое же ужасное переживание. Как утверждает Уолтер Гудман в своем обзоре фильма, «вы чувствуете это своим телом, когда жителей деревни загоняют в сарай, чтобы сжечь» (Гудман). «Деспотический» подход Климова, как называет его Гудман, создает в фильме болезненный реализм, сильно отличающийся от тонких отсылок к снам Тарковского и субъективных намеков на эмоциональную боль Ивана.

Климов идет дальше, чтобы сделать Иди и смотри более реалистичным кинематографическим опытом, чем Детство Ивана . В режиссерском плане он дистанцируется от тонкости и двусмысленности, присущих большинству постсталинских фильмов о войне. Детство Ивана отмечено символическими мечтами и интериоризированной суматохой — «отчуждением» реального, намекающим зрителю, что что-то не так (Петрич 30). Эта отчуждающая «поэтическая образность», по выражению Виктора Шкловского, служит «увеличению трудности и длительности восприятия». Ведь, продолжает Шкловский, «[поэтическое] искусство есть способ переживания художественности предмета; объект не важен» (8). Однако для Климова цель — в данном случае война и истребление десятков невинных — имеет первостепенное значение. Таким образом, он опирается на явных изображений ужасающих событий для создания максимального эмоционального воздействия. Это простое изменение фокуса с внутреннего на внешнее делает «Иди и смотри» значительно менее двусмысленным и более резким, чем «Иваново детство» .

Это не означает, что Климов полностью избегает использования отчуждения или остранения. Климов много раз создает ощущение, что в фильме что-то не так. Однако он создает это ощущение не через глубоко символические сны, как это делает Тарковский, а через постоянное нарастание беспокойства. В пустом доме Флории ничего явно неладного нет, но зритель прекрасно понимает, что что-то не так. Это убеждение только углубляется по мере развития сцены; шум мух становится громче, а лежащие на полу куклы необъяснимо отталкивают. Зритель не сразу узнает, что именно не так в этой сцене, но мысль о том, что что-то действительно не так, никогда не вызывает сомнений; Отчуждение Климова гораздо менее двусмысленно, чем отчуждение Тарковского.

По иронии судьбы, Климов обращается к аллюзивной природе «Иваново детство » через субъективную операторскую работу, подобную той, что используется в фильме Тарковского. Однако в то время как Тарковский использует субъективность как средство передачи психологического состояния своего главного героя, Климов использует субъективную линзу, чтобы воздействовать на эмпатическое физическое восприятие зрителя, создавая глубокое и шокирующее воздействие. Субъективная операторская работа Климова помещает зрителя в «тело», как говорит Гудман, своего главного героя (Гудмана). Таким образом, зрители редко видят что-либо, кроме того, что видит Флория, и часто только так, как видит он. Кроме того, зрители часто слышат то же, что и Флория. Когда в начале фильма в лесу падают бомбы, звуки взрывов постепенно сменяются громким звоном, который сохраняется на протяжении нескольких сцен. Чувства недоумения и крайнего страдания зрителей усиливаются в десять раз, когда они разделяют глухоту Флории. Эти решения со стороны режиссера служат для создания у зрителя гораздо более резкого ощущения невольной вовлеченности в фильм посредством имитации физических ощущений, разделяемых как героем, так и зрителем.

Важно отметить, что, хотя Тарковский позволяет зрителю услышать то, что слышит только Иван в сцене церкви-бункера, этот субъективный слуховой опыт возможен только благодаря воображению Ивана и, следовательно, является общим психологическим, а не физическим опытом.

За все время, проведенное через объективную призму — будь то физическое или психологическое — и Иваново детство , и Иди и смотри в основном используют объективную точку зрения. Сцены проявляются с точки зрения стороннего наблюдателя. С этой лично отключенной точки зрения зритель имеет возможность видеть вещи, которые главный герой не может видеть или так, как главный герой не может их видеть. В Иди и смотри , этот ракурс часто дает зрителю ощущение неполного участия, присутствия и, тем не менее, оторванности от событий, разворачивающихся на экране. Особенно это проявляется в сценах нападения на центральных персонажей, например, в поле в Багушовке.

Тарковский использует это переключение перспективы, чтобы изменить доминирующие чувства, передаваемые сценой, или полностью создать новые эмоции. Вуайеристское качество сцены в березовом лесу на мгновение приостанавливается, когда камера движется, следя за собственным взглядом Маши, когда она мчится между деревьями. Настроение внезапно меняется от вторжения к чувству паники и дезориентации. Чувства переданы четко, и в момент их раскрытия зритель разделяет глубокую эмоциональную связь с вовлеченными персонажами.

Климов, однако, переключается между объективными и субъективными взглядами, чтобы усилить уже имеющиеся эмоции. Образ обгоревшего старика на земле был бы достаточно тревожным, если бы увидел его объективно, но с точки зрения Флории открытие еще более ужасно. Чувство клаустрофобии нарастает, когда зрителя проталкивают сквозь толпу выживших, вызывая шок, когда толпа разрывается, шок, который приводит к онемению пустоты при внезапном столкновении с почерневшим и умирающим стариком. Точно так же, когда зрителя в роли Флории загоняют в сарай в оккупированной нацистами деревне, сцена становится радикально более удручающей. Наблюдаемый как одна из масс, а не как камера, подвешенная к стропилу, осознание неизбежности приходит более твердо: не только жители деревни должны умереть, но и зритель также пойман в ловушку и осужден. В то время как методу Тарковского удается четко передать многие эмоции, диапазон чувств не может приблизиться к силе одной эмоции — будь то страх, тревога или боль, — которую Климов выстраивает сценами и кадрами.

Как пишет Янгблад, Климов одновременно «мимикрирует» и противопоставляет стиль Тарковского в большей степени, чем это сопоставление точек зрения («Постсталинский» 94). Когда Детство Ивана подходит к своему завершению, оно делает это за счет расширения своего сообщения, достигнутого за счет включения реальных военных кадров. Кадры убитых детей Геббеля вовлекают казнь самого Ивана в более широкую сферу утраченной невинности. Хотя фильм фокусируется на закате Ивана, это всего лишь маленькая часть очень большой и очень реальной войны.

Включение Климовым документальных кадров имеет обратный эффект. В соответствии с очевидной целью Климова создать как можно более мощный фильм, кадры в конце « Иди и смотри » эффективно концентрируют масштабы войны, а не широко связывают темы опыта Флории. Когда Флория натыкается на портрет Гитлера в грязи, им овладевает желание сделать снимок. С каждым кадром оригинальные кадры с Гитлером воспроизводятся быстро и в обратном хронологическом порядке. Пока Флория продолжает стрелять, Гитлер приближается к своему первоначальному приходу к власти. Хотя можно было бы возразить, что это включение оригинальных кадров служит той же цели, что и у Тарковского, то есть представить вещи в более широкой перспективе и связать главного героя с войной в большем масштабе, такая интерпретация неверна. Вместо этого включение Климовым перевернутого кадра из жизни Гитлера служит для того, чтобы довести все последствия Второй мировой войны до предельно личного масштаба. Каждой пулей из своего пистолета Флория стремится свести на нет все ужасы, которые пережила Европа. Каждый выстрел поворачивает время вспять, пока Флория не стерла с лица земли Гитлера, оставив некогда фюреру ничего, кроме младенца на руках. Зритель разделяет этот волнующий опыт. Ощущение передачи всей Второй мировой войны в руки отдельного человека гораздо сильнее, чем символическое отношение опыта этого человека к чему-то совсем не исключительному.

Завершение «Иди и смотри » во многом является прямым обращением к мрачной финальности «Иваново детство » и других его советских кинематографических предшественников. Как отмечает Янгблад, «учитывая траекторию развития советских фильмов о войне за последние два десятилетия, а также явное разочарование и упадок в последние годы брежневской эпохи, было бы действительно удивительно, если бы вклад Элема Климова в кинематографический диалог был ничего, кроме мрачного» («Вспомнил»). Янгблад продолжает описывать, насколько мрачным был фильм 9.0007 Иди и смотри , но она упускает из виду оптимизм, скрытый в последних моментах фильма. По словам Гудмана, концовка фильма служит «дозой мгновенного вдохновения». Расстреляв живописное чучело Гитлера до уровня детской фотографии, Флория обнаруживает, что больше не может стрелять. Хотя этот человек несет ответственность за все страдания, причиненные Флории и его соотечественникам, он тоже человек. Он ребенок на руках у матери, как когда-то была Флория. Климов твердо верил, что Флория должна «остаться человеком» и не таить в себе ту же жестокость и «желание убивать», которые привели к ужасам, которые вынуждена была пережить Европа («Жанр фильма»). Отказываясь продолжать цикл бесчеловечности, Флория кладет пистолет и отворачивается, чтобы присоединиться к другим партизанам. После их марша «камера пробирается через лес под аккомпанемент хора, который все парит и парит, пока мы не увидим проблеск небес — не самый оригинальный момент в фильме», — пишет Гудман. Тем не менее, этот момент служит для того, чтобы произвести впечатление на зрителя, что после всех ужасов, которые пережили эти люди, они могут быть на пути к лучшему (Гудман).

Даже когда партизаны маршируют по лесу под мрачные ноты Lacrimosa , зритель должен осознавать тот факт, что Флория, в отличие от Ивана, все еще жива. Он выжил и будет жить дальше. Какой бы мрачной ни была остальная часть фильма, концовка, по крайней мере, допускает возможность надежды, возможность будущего.

Хотя Климову не удалось выпустить ни одного фильма после Иди и смотри , его выдающийся опус провозгласил миру его режиссерское мастерство. 9«0007 Иди и смотри » — лишь один из длинной череды советских фильмов о войне, охватывающих двадцатый век, длинная традиция, в которой уже есть шедевр о войне и детстве в фильме Тарковского. Климов хорошо знал своих кинематографических предшественников, в частности «Иваново детство» . Однако он не был полностью удовлетворен тем, как эти фильмы рассказывали свою историю. Напыщенная пропаганда и национализм или тихий самоанализ не вписывались в его видение. Вместо этого он применил новый подход: пересмотрев посылку Детство Ивана и смещение как истории, так и зрителя от эфирной символики потери детства мальчика к переживанию «апокалипсиса, прочно укоренившегося в реальности» (Wrathall 29). Вместо того, чтобы вплести зрителя в сознание главного героя, Климов отрывает зрителей от места, где они сидят, и ввергает их в недвусмысленное переживание страха и боли. Если оставить в стороне контрасты с предыдущими фильмами и стилями кинопроизводства, « Иди и смотри, » основан на каждом фильме, который был до него, и отражает их по-новому, создавая историю, которая одновременно знакома и поразительно уникальна.

Работы цитируются

Иди и смотри . Реж. Элем Климов. КиноВидео, 1985. Жанр фильма: Великая Отечественная война. Овация ТВ. 20 августа 2008 г. Интернет. 24 ноября 2010 г. .

Гудман, Уолтер. «Фильм: «Иди и смотри» из СССР». Версия Приходи и смотри . New York Times 6 февраля 1987 г. Интернет.

Детство Ивана . Реж. Андрей Тарковский. Критерий, 1962. DVD.

Джонсон, Вида Т. и Грэм Петри. «Начала: Каток и скрипка и Иваново детство». Фильмы Андрея Тарковского: Визуальная фуга . Блумингтон: Индиана, UP, 1994. 63–78. Распечатать.

Майклс, Ллойд. «Иди и смотри (1985): Интимная эпопея Климова». Ежеквартальный обзор фильмов и видео 25.3 (2008): 212–18. Распечатать.

Петрик, Влада. «Образы сновидений Тарковского». Film Quarterly 43.2 (1989): 28-34. Распечатать.

Шкловский Виктор. «Искусство как техника». Русская формалистическая критика: четыре очерка . Эд. Ли Т. Лемон и Марион Дж. Рейс. Линкольн: Университет Небраски, 19 лет.65. 3–24. Распечатать.

Рэтхолл, Джон. «Экскурсия в ад». Вид и звук , февраль 2004 г.: 28–30. Уилсон Веб. Веб. 18 ноября 2010 г.

Янгблад, Дениз. «Постсталинский кинематограф и миф о Второй мировой войне». Вторая мировая война: кино и история . Эд. Джон Уайтклей Чемберс. Нью-Йорк: Оксфордский университет, 1997. 85–95. Распечатать.

—. «Вспоминаемая война: советские фильмы о Великой Отечественной войне». The American Historical Review 106.3 (2001): 64 абз. Веб. 3 ноября 2010 г.

Архив — Обратный выстрел

Страдать маленьких детей
Джефф Райхерт на Приходи и смотри

Самое страшное и в некотором роде самое поучительное, что я пережил в кинотеатре, на самом деле произошло не в затемненном кинозале, а в залитом солнцем вестибюле, где я работал швейцаром. К кассе подошла явно взволнованная мать с двумя детьми — мальчиком лет десяти и девочкой помоложе, прижимающей к себе одеяло. Она спросила у продавца билетов, какой самый длинный фильм мы показывали, и заплатила за несколько входов. Протянув в одной руке билеты, отставая от детей и сжимая другую, она подошла к тому месту, где я стоял. Я взял их и сразу же заметил две вещи: билеты, которые она мне вручила, действительно были на самый длинный фильм, который шел в тот летний день в Нортфилде, Нью-Джерси, Тилтон Шесть, 9.0007 Спасти рядового Райана и что она купила только два. Когда я начала плакать, мать спросила меня, может ли она проводить своих детей в театр и убедиться, что они безопасно сидят. Я сделал паузу, посмотрел на нее и сказал ей, что не уверен, что оставлять ее детей одних в таком чрезвычайно жестоком фильме было хорошей идеей. (Если я правильно помню, я видел его несколько дней назад, в ночь открытия, и все еще пытался совладать с шоком, вызванным его кинетическим открытием. ) нет права указывать ей, как воспитывать детей. Я разорвал билеты, указал ими на театр, и они исчезли.

Я не был около трех часов спустя, когда фильм закончился, чтобы увидеть, как дети выдержали, но я часто задаюсь вопросом, как они справились в тот день и после него. Я должен был остановить их? Они когда-нибудь ступали ногой в другой кинотеатр? Пустая догадка, пронизанная вялым социокультурным анализом, находит мальчика несколько лет спустя замкнутым, сосредоточенно точащим охотничий нож в комнате, украшенной плакатами System of a Down и Korn, в то время как его застенчивая книжная сестра теряется в соседней комнате в более идиллической комнате. миры ее любимых романов — что-то вроде Гордость и предубеждение возможно. Раздутые мечты кого-то со сверхактивным воображением, конечно (я не придаю большого значения теориям, предполагающим, что насильственное искусство провоцирует насильственные действия), но пока еще никто не придумал метода количественной оценки того, сколько шока и насилия может произойти. подтолкнуть конкретного человека в определенное время к точке перегрузки. Как пережить войну (или ее реалистичное представление) и вернуться к некоторому подобию нормальности, в то время как близкий товарищ может быть разбит навсегда? Насколько хуже воздействие образов насилия на самых маленьких по сравнению с подростками или пожилыми людьми? И как некоторым людям удается игнорировать даже самые ужасные сцены? В какой момент висцеральный опыт входит в сферу психологии, и возможно ли вообще их разделить? Арахнофобия может быть для кого-то лагерной классикой, но мне она внушила титульный страх. И чрезвычайно жестокий фильм, такой как «» Гаспара Ноэ «Я стою один» , оставил меня ошеломленным и странно жаждущим McDonalds (еще один вид шока?), но я так же легко могу понять импульс бежать из кинотеатра и блевать по всему вестибюлю. этаж (как это случилось с кем-то после показа в Денвере фильма Брейя « Fat Girl »). Twentynine Palms заставил меня чуть не расплакаться, но я знаю людей, это совершенно надоедает. Способность эпатировать на разных уровнях, безусловно, мощный инструмент, и если бы кинематографист мог каким-то образом последовательно находить путь к этой волшебной точке для массы зрителей, работа подошла бы к особо опасному и эффективному пространству.

Первые 45 минут Спасти рядового Райана , безусловно, подходят для обморока, дезориентации, жестокости, которую можно представить как предвестник посттравматических эффектов, которые мы рассматриваем в этом выпуске. Именно в этом отношении, в этой последовательности и, в меньшей степени, в заключительной битве фильма Спасти рядового Райана наиболее важно. Звуки и образы полностью подавляют, оставляя зрителей застывшими в том, что я полагаю, является одним из самых реалистичных факсимиле боя, когда-либо появлявшихся на экране (хотя, как и в случае с американскими горками, именно первоначальный порыв неизвестного создает наибольший эффект). — дальнейшие просмотры показали, что шок ослаб перед лицом критического анализа). То, что остальная часть фильма тонет в намеках на возможный диапазон моральных принципов, рожденных в бою, притупляет силу уникальной способности Спилберга к реализации. «Заработайте это», — вздыхает персонаж Тома Хэнкса Мэтту Деймону непосредственно перед печально известным эффектом морфинга, каким-то образом предполагая, что на войне есть победы и поражения, а не просто полный, катастрофический провал. Мне больше нравится незавершенная тревога российского режиссера Элема Климова «19 лет».85 Приходи и смотри , который вызывает в воображении такое же гипнотическое и гудящее пространство битвы, чтобы оставить у зрителей ощущение израненной тщетности. В обоих фильмах юные персонажи «состарены» войной, но видения, которые они дают о последствиях тех испытаний, и уроки, (я) полученные, резко контрастируют.

«Иди и смотри» был задуман как пропаганда и преуспел как таковой (нацисты еще более бесчеловечны, чем в видении Спилберга), даже несмотря на то, что он полностью ниспровергает и отрицает «славу» триумфа России. Климов фокусируется на зверствах нацистов в Белоруссии во время Второй мировой войны глазами Флора (Алексей Кравченко), молодого крестьянина, едва достигшего подросткового возраста, который охотно покидает дом, чтобы присоединиться к русскому сопротивлению. Вскоре его представления о беззаботном приключении были разрушены бомбардировками люфтваффе, переданными во всей их огромной физической форме камерой Климова и звуковым оформлением, при каждом ударе извергаются высокие столбы грязи, валятся деревья и разбиваются барабанные перепонки. Все время задаешься вопросом, на что именно нацелены бомбардировщики — лагерь в лесу маленький и ветхий, не говоря уже о том, что он пуст во время налета, тонны снаряжения тратятся, кажется, бессмысленно назло одной природе. Внезапно бомбардировка заканчивается, и ощущение жуткой нормальности снова просачивается. Флор и его спутница, крестьянская девушка Глаша (Ольга Миранова) контужены налетом, но быстро приходят в себя, пропитанный дождем танец девушки на следующий день это единственный правдивый, хотя и несколько истеричный, момент легкомыслия в фильме. Однако вскоре спускаются немецкие десантники, и пара бежит в безопасное место в недавно покинутой Флор деревне.

«Безопасное место», — называет его Флор, вот только деревня пуста, если не считать мух, жужжащих вокруг гниющей еды. Куча обнаженных трупов за хижиной, свидетелем которой является только Глаша, свидетельствует об окончательной трагедии деревни — Флор может не обернуться, но он понимает это задолго до того, как потащит Глашу по солоноватой грязи к новой гавани, на этот раз остров, чуть не утопив при этом себя и девушку. Примерно в этот момент лицо Флор начинает застывать в омертвевшую маску с широко открытыми глазами, от которой оно никогда полностью не оправится. Эта маска — наш аватар в остальной части «Иди и смотри». Более поздняя, ​​более непосредственная встреча с сопоставимыми ужасами закрепляет травму Флора и ускоряет его преждевременное старение. В поисках припасов, чтобы накормить беженцев из своей деревни, мальчик избегает парадоксально красивого ночного обстрела и находит убежище в другой маленькой деревне. Прибывают нацисты и быстро, механически загоняют жителей в городскую церковь. Как только двери запечатаны, здание подожжено. Флор — один из немногих, кому удалось сбежать и стать свидетелем резни и празднования нацистов. Вся последовательность представлена ​​в виде какофонии образов и звуков, от которой невозможно избавиться, даже сейчас, когда я пишу это, не выходя из своего офиса, — она разыгрывается как беспорядочная смесь машин, перчаток, шляп, огня, улыбающихся лиц, криков. , и грязь. Изображение Флор, голова которого находится под дулом пистолета, чтобы сфотографироваться с улыбающимся нацистом, ошеломляет еще больше. Может преувеличение? Почему-то сомневаюсь, что эта ужасная картина хоть сколько-нибудь касается ужасов, совершенных в Белоруссии и в других местах обеими сторонами. В этом эпизоде ​​Климов претендует на роль образца кино тошноты.

После пожара в еще одной битве за кадром побеждает русское сопротивление. Нацисты и русские коллаборационисты, участвовавшие в бойне, арестованы, пока импровизированная группа бойцов спорит об их судьбе. Мужчин обливают бензином, поджигают, но прежде чем начнется поджог, другие солдаты возражают против этой жестокости и расстреливают многих из них. Месть завершена, войска идут дальше. Я полагаю, что в этом жесте можно было прочитать какое-то сострадание, но мертвые остаются мертвыми, и то, что люди со всех сторон были так близко подведены к краю, представляет собой, опять-таки, не что иное, как неудачу — здесь нет героев. А бедняга Флор, жаждущий мести, до сих пор не выстрелил из своего пистолета — оружия, которое он так хотел вытащить из песочницы времен Первой мировой войны, о котором он заботился на протяжении всего фильма, даже не жалея бинтов, чтобы перевязать его сломанный приклад. Все, что ему осталось, — это излить свою ярость на неодушевленную цель — портрет Гитлера в рамке, брошенный в грязь. Это бессмысленное насилие вызывает в воображении самую дикую формальную тактику Климова — последовательность архивных кадров, которые перематывают нацистский режим назад от войны к фотографии Гитлера в детстве — переплетается с лицом Флор, искаженным единственным выражением, которое оно теперь знает, кроме шока: яростью. Климов напоминает нам, даже перед лицом его и Флоры гнева, что когда-то человек, причинивший столько страданий, был пухлым херувимом, как и все мы, и как незадолго до этого Флор. И все же на лице Флора лежит тяжесть грехов его отцов. И что хуже всего, это «победа» Климова, выигранная небольшая стычка, и омертвевший мальчик, бессмысленно стреляющий пулями в фотографию, основательно переворачивающий телеологию основной массы военного кино.

Я впервые посмотрел «Иди и смотри » в нетронутых окрестностях театра Уолтера Рида, и хотя я представляю себе, что мой шок похож на то, что испытали персонажи фильма или те дети в «Тилтон Шесть», я знаю, что я я шучу. Могу поспорить, что те двое детей, которые смотрели Спасти рядового Райана , могли быть ошеломлены на короткое время, но предвечернее солнце вполне могло сжечь большую часть травмы через несколько часов. Будь они постарше и лучше разбирались бы в повествовательных механизмах Спилберга, «успех» миссии мог бы их мало утешить. В заключении Климова его молодой солдат, полностью лишенный чувствительности, бежит вместе со своим отрядом через лес в неизвестном направлении, создавая вывод, далекий от героического или даже элегического. Одна битва окончена, но впереди еще много, и судьба Флор далеко не определена. Как он проживет остаток своей жизни? Найдет ли он когда-нибудь покой своей юности, волнение от нахождения винтовки или радость пребывания в лесу с Глашей? Или его тело окажется безжизненным в куче, а психика исчезнет задолго до этого? Когда военный фильм заставляет нас желать мирной смерти главного героя, а не несчастной жизни, которую мы вынуждены ожидать, зрители столкнулись с редкостью в кино. Когда тот же фильм заставляет нас столкнуться со всеобщим соучастием, присущим войне, — с тем, как ее потрясения, потрясения и ужасы оставляют семена, чтобы прорасти в юности, — мы столкнулись с уникальным неприятным и одновременно волнующим опытом. Однако, если бы в тот летний день в Нью-Джерси эта мать протянула мне два билета за Иди и смотри , а не Спасти рядового Райана , мне нравится думать, что я бы боролся изо всех сил, чтобы защитить их от этого. Кто знает, во что может вынудить их превратиться этот опыт — уроком побочного ущерба, хорошо усвоенным при разрыве этих билетов давным-давно, и в другой, не менее интуитивной форме через фильм Климова годы спустя.

Невероятное богатство Андрея Тарковского

Пока Тарковский обдумывал свой следующий проект, он увидел фильм Стэнли Кубрика «2001: Космическая одиссея», которому он одновременно не любил и завидовал. Он приступил к созданию «Соляриса» (1972), его собственная попытка трансцендентальной научной фантастики. Источником послужил одноименный роман польского писателя-фантаста Станислава Лема, в котором разумная планета-океан вторгается в сознание посетителей-людей и сводит их с ума. В отличие от Кубрика, Тарковский мало интересовался механикой космических путешествий, вместо этого останавливаясь на призрачных воспоминаниях и неразрешенных конфликтах своего главного героя. (Ремейк Стивена Содерберга 2002 года, также названный «Солярис», более верен тексту Лема.) На первый план выступают черты более позднего Тарковского: к добру или к худу: величественные длинные кадры, бессвязные философские диалоги, пристальное внимание к классическим произведениям искусства. , приступы Баха на саундтреке. Главный актер, Донатас Банионис, явно пытается понять, в каком фильме он снимается.0005

Наверное, Тарковский был прав, когда назвал «Солярис» своим самым слабым фильмом, но он все равно завораживает. Как отмечает Юлия Шпиницкая в «ReFocus», Тарковский почти подражает Кубрику в почти пятиминутном эпизоде, состоящем в основном из шоссе и туннелей, видимых из движущегося автомобиля. Плотное наложение электронного звука, созданное композитором Эдуардом Артемьевым, помогает превратить отснятый материал в путешествие не менее головокружительное, чем в кульминационном моменте «2001». К концу «Соляриса» Банионис, кажется, вернулся в загородный дом на Земле, но все более высокие точки обзора показывают, что он находится на острове в бурлящем океане Соляриса. Хоральная прелюдия Баха «Ich ruf zu dir» сменяется катарактой шума.

«Моя цель — поставить кино среди других видов искусства», — писал Тарковский в своих дневниках. «Поставить его в один ряд с музыкой, поэзией, прозой и т. д.» Он эффектно реализовал это стремление в «Зеркале», вышедшем после «Соляриса». Глубоко личное произведение, воссоздающее сцены из детства Тарковского с фанатичными подробностями, «Зеркало» — это в то же время демонстративная сборка воспоминаний потока сознания, фантастических пейзажей, паранормальных явлений, декламаций стихов и зернистой кинохроники. отснятый материал. Смотреть его — все равно, что присутствовать на сеансе русской души двадцатого века. В первый раз, когда я увидел «Зеркало», я испытал его как великолепное, чувственное недоумение. Не менее приятно было смотреть отреставрированный фильм в сочетании с тщательным анализом Джонсона и Петри. «Зеркало», как и «Улисс» или «Бесплодная земля», — это та работа, для которой вам нужен проводник.

Оператором «Зеркала» был Георгий Рерберг, умевший заставлять серые интерьеры и сумрачные пейзажи мерцать невидимыми силами. С самого начала происходят иррациональные события: сарай загорается, кувшин падает на пол, материализуются призраки, люди левитируют. Усиливая сверхъестественную атмосферу, актриса Маргарита Терехова играет двух разных персонажей: один основан на Марии Тарковской, матери Тарковского, а другой основан на Ирме Рауш, его первой жене. Тарковская также играет саму себя в сценах, действие которых происходит в наши дни. В конце Тарковский создает хронологическое столпотворение, заставляя свою мать разделить кадр с изображением ее гораздо более молодого «я». Ситуация созрела для психоанализа, который в «РеФокусе» поставляет кинорежиссер и историк Евгений Цымбал, бывший помощник Тарковского. Создается впечатление, что Тарковский считал свою мать частично ответственной за уход отца, и что это чувство, возможно, стало источником его извращенного отношения к женщинам. Но фильм превосходит женоненавистничество режиссера благодаря выразительно взволнованной игре Тереховой. Она крепко держится против волны мужского невроза, поднимающейся вокруг нее.

«Сталкер», последний российский фильм Тарковского, стал его самой знаменитой работой, чуть ли не феноменом поп-культуры. Он вдохновил Джеффа Дайера на создание блестящего свободно-ассоциативного исследования «Зона» 2012 года, а также на серию видеоигр-шутеров от первого лица. В Таллинне, Эстония, где снималась большая часть фильма, вы можете отправиться в велотур на тему Тарковского. Культ «Сталкера» удивителен, потому что, на первый взгляд, это самый загадочный из иероглифов Тарковского. Основанный на научно-фантастическом романе Аркадия и Бориса Стругацких «Пикник на обочине», он противопоставляет пепельный внешний мир жутко зеленому месту, известному как Зона, которое, похоже, посетили инопланетяне. Внутри Зоны находится Комната, где, как говорят, сбываются все желания. Хотя военная охрана стреляет в любого, кто пытается проникнуть в Зону, гиды, известные как «сталкеры», проводят нелегальные экскурсии. В фильме рассказывается о трех мужчинах по имени Сталкер, Профессор и Писатель, которых с лаконичной настойчивостью играют Александр Кайдановский, Николай Гринько и гипнотический Солоницын с закрытыми глазами. Их медленное продвижение по заминированной, сверхъестественной местности разворачивается как замедленный гиперабстрактный триллер — зомби-апокалипсис без зомби.

Ничто в творчестве Тарковского не вызывало большего восхищения, чем последовательность, в которой путешественники проходят в Зону. Клэр Дени в разговоре с режиссером Райаном Джонсоном сказала об этом моменте: «Помню, я думала, что упаду в обморок. Мое сердце остановилось на секунду». Первая часть фильма, в которой Сталкер выходит из дома и встречается со своими клиентами, снята в высушенных тонах сепии. Трио пробирается мимо охранников и направляется к Зоне по железнодорожным путям на моторизованной платформе. Ошеломляющая серия выстрелов неравномерной продолжительности — сорок секунд, девяносто шесть секунд, семь секунд, семнадцать секунд, шестьдесят две секунды — фиксируется на боках и затылках мужчин, давая лишь смутные отблески окружающей местности. Лязг колес сначала резкий, а затем плавно переходит в электронное размытие. В резком срезе цвет сменяет сепию, и мы оказываемся в пейзаже с темно-зеленой растительностью, перекошенными телефонными столбами и брошенными автомобилями — прыжок в постчеловеческий рай. Платформа плавно останавливается, а мужчины восторженно смотрят. Исследователи Тарковского отмечают, что это мрачная дань уважения «Волшебнику страны Оз». Как и в случае с курильницей в «Рублеве», внезапное отсутствие движения порождает своего рода внутреннее головокружение, усиленное натиском тишины.

Понтара в своем увлекательном исследовании использования Тарковским музыки и звука показывает, насколько заклинание «Сталкера» зависит от необычной звуковой дорожки. Артемьев, который до сотрудничества с Тарковским специализировался на электронной композиции, изобретает кипящий звуковой ландшафт, в котором потусторонние частушки чередуются с шумовыми волнами. Тарковский вбрасывает некоторые классические отрывки, но они отчуждены от своей обычной возвышающей роли. Когда в сценах, происходящих в доме Сталкера, мимо грохочет поезд, звуки железной дороги смешиваются со слабо слышимыми мелодиями «Марсельезы», увертюры «Тангейзер» Вагнера и Девятой симфонии Бетховена. Достопримечательности западной музыки превращаются в технологический мусор. Понтара правдоподобно предполагает, что Тарковский разоблачает катастрофическую неудачу как промышленного, так и культурного прогресса.

Финальные сцены вселяют надежду. Хотя путешественники возвращаются из путешествия, так и не осмеливаясь войти в Комнату, изменения в пленке подразумевают, что они тайно вывезли некую сущность Зоны: оттенок цвета просачивается в пустыню цвета сепии. В вызывающем дрожь эпилоге мы узнаем, что маленькая дочь-инвалид Сталкера, Монки, развила оккультные способности. Незадолго до звукового крушения поезда в Девятой пьесе Бетховена она телекинетически сталкивает стакан со стола. Понтара указывает на идеологическую проблему, лежащую в основе этого заключительного чуда: вместо неудачной романтической эстетики Тарковский заменяет свой собственный героический жест трансцендентности. «Сталкер» в конечном итоге подтверждает, по словам Понтары, «ложное обещание, что мы можем убежать от истории и цивилизации и выйти за их пределы».

К моменту выхода «Сталкера» в 1979 году Тарковский стал самым всемирно известным из советских режиссеров, но дома он все еще сталкивался с бюрократическим вмешательством. Ограничения его творческой свободы злили его; так же как и преследование Параджанова, любимого коллеги, по мотивам анти-гей. (Джонсон и Петри говорят, что сам Тарковский не был исключительно натуралом.) Он поселился в Италии в 1982 году и объявил о своем изгнании через два года. Предвидя это решение, режим не разрешил его сыну Андрею покинуть страну. За два года перестройка изменила советскую культурную атмосферу, но для Тарковского она пришла слишком поздно. В 19В 86-м, когда он умирал от рака, вмешался Михаил Горбачев, позволив Андрею-младшему навестить отца. Французский писатель и режиссер Крис Маркер был свидетелем воссоединения; Душераздирающие кадры хрупкого Тарковского, обнимающего своего сына, появляются в документальном фильме Маркера 1999 года «Один день из жизни Андрея Арсеньевича».

За время пребывания за границей Тарковский снял два художественных фильма: «Ностальгия», снятую в Италии в 1982 и 1983 годах, и «Жертвоприношение», снятую в Швеции в 1985 году. потерял сеть сотрудников, которые позволили ему создавать шедевры среднего периода. Некоторые критики приветствуют эти последние работы как высший бунт против кинематографических условностей; другие обнаруживают симптомы манерности и упадка. Оба фильма очаровали меня, когда я впервые увидел их, но теперь я склонен согласиться с Дайером, который отмечает, что после «Сталкера» Тарковский впал в самоподражание: «Гуру стал своим самым преданным учеником».

Долгие действия приобретают литургический характер. В конце «Ностальгии» главный герой, русский, путешествующий по Италии, в течение девяти минут пытается пронести зажженную свечу по длине пустого минерального бассейна, полагая, что таким образом он предотвратит конец света. Затем он падает замертво, и следует страшное видение русской дачи, расположенной в средневековом итальянском аббатстве. «Жертвоприношение» представляет собой аналогичный ритуал искупления мира: шведский интеллектуал убеждается, что, если он переспит с местной ведьмой, он отменит явную ядерную войну. Его сделка также включает в себя сожжение его дома на острове — шестиминутный дубль, завершающий мотив жертвоприношения Тарковского.

Эти изображения столь же ошеломляющи, как и все, что было снято на пленку, но окружающие их повествования слабы. Шведский актер Эрланд Йозефсон, опора труппы Бергмана, появляется как в «Ностальгии», так и в «Жертве» и придает своим ролям божественного безумца эмоциональную убедительность. Но другие актеры борются, особенно женщины. Домициана Джордано в «Ностальгии» и Сьюзен Флитвуд в «Жертве» вынуждены разыгрывать продолжительные сцены женской истерии. Темный аспект тарковской критики индустриальной современности проявляется: возврат к домодернистскому порядку влечет за собой усиление мужского доминирования. В Зоне «Сталкер» женщины исчезают совсем, остаются только трое мужчин и собака.

Такие регрессивные тенденции сделали Тарковского открытым для присвоения псевдорелигиозной нелиберальной идеологией, утвердившейся в путинской России. Режиссер добился канонического положения у себя на родине; возле В. Г.И.К. ему стоит памятник. и памятник в Суздале. Как отмечает Сергей Тойменцев, современные российские критики связывают Тарковского с восточным православным богословием. Тойменцев возражает, что, хотя Тарковский был очарован религиозной иконографией, он называл себя агностиком. «Единственное, что может нас спасти, — это новая ересь, способная разрушить все идеологические институты нашего жалкого, варварского мира», — заявил он однажды. Он также не придерживался традиционных националистических взглядов. В своих дневниках он писал: «Пушкин выше всех остальных, потому что он не придавал России абсолютного смысла».

COME AND SEE (1985) обзор

(Поскольку этот удивительный фильм является частью ретропоказов 17-го кинофестиваля L’Estrange Film Festival, я использую это как предлог, чтобы написать обзор.)

«И когда он снял четвертую печать, я слышал, как четвертый зверь сказал: иди и смотри».

(Откровение)

В бесчисленных фильмах пытались задокументировать ужасы войны, стремясь к непоколебимому реализму, пытаясь убедить зрителя, что он находится прямо в действии, что это то, что война похожа на , но вы можете утверждать, что ни один из них не близко к кошмарному шедевру Элема Климова Иди и Смотри . История Флории (Алексей Кравченко), молодого русского мальчика, который идет в армию в надежде сражаться с немецкими десантниками, сброшенными на Белоруссию во время Второй мировой войны, это потеря невинности, изображаемая как конец света. Просто сказать, что война оказывается не совсем такой, как он ожидал, ни в малейшей степени не отдает должного фильму — в нем почти нет запекшейся крови и в каком-то смысле почти нет графического насилия, но безжалостный нигилизм и настроение подкрадывающегося ужаса заставляют задуматься.0248 Come and See — один из самых ужасающих фильмов, когда-либо выпущенных, своего рода безжалостное нападение на психику, по сравнению с которым большинство пыточных порнофильмов кажутся смехотворными.

Климов почти с самого начала не терпит ударов — когда советские войска маршируют через деревню Флори, призывая на службу здоровых мужчин, становится совершенно ясно, что мальчик слишком молод, чтобы иметь представление о том, что происходит на самом деле. Выражение безнадежной печали на лице его матери при жалких попытках мальчика убедить офицеров-вербовщиков, что он заслуживает подписки, или его детское взаимопонимание с двумя его маленькими сестрами достаточно ужасны, прежде чем раздается гневный выстрел. Ничего из этого не приукрашено ни в малейшей степени; Флория явно идиот, неспособный понять, что есть все шансы, что он идет к своей гибели, и люди, преследующие его, думают, что лучшее, что они получат от мальчика, это то, что он сумеет остановить пулю.

Советские иррегулярные отряды, охотящиеся в лесу на нацистов, представляют собой злополучную банду мрачных, бездушных кадровых военных, крестьянских отрядов, чудовищно изуродованных ходячих раненых, комиков и лагерников. Флория дружит с Глашей (Ольга Миронова), жалкой юной девушкой, почти такой же наивной, как и он, согревающей постель командира в тщетной надежде, что его обещания позаботиться о ней после окончания войны действительно приведут к чему-либо. Сексуальность Глаши — еще одна вещь, которую Флория слишком молода, чтобы правильно ее обрабатывать — она ​​не знает последствий выставления напоказ, а он не до конца понимает, почему она это делает. Их предварительное взаимопонимание душераздирающе, предвещая идею, что люди отказываются верить в то, что они видят в разгар военного времени, где Глаша ошибочно принимает хрупкую браваду Флории как еще одно доказательство того, что она может заставить мужчин делать то, что она хочет, а он видит ее красоту как предположение, может быть, быть солдатом не так уж и плохо.

Тогда все полетит к черту. Немецкая артиллерия обстреливает их лагерь – пошатываясь от натиска, дети, спотыкаясь, уходят в лес. Климов твердит, что они оба потеряны, напуганы и бессильны что-либо сделать, и в этот момент становится все более очевидным, что Флория просто не может смириться с тем, что произошло. Ужас исходит от осознания того, что юноша все больше и больше сходит с ума, и того, как это осознание имеет почти физический вес — с того момента, как Флория настаивает на том, чтобы они вернулись в его деревню, как будто это волшебным образом повернет время вспять, до такой степени, что они попадают в руки врага, вынуждены быть свидетелями (или страдать) всевозможных зверств. Большая часть Come and See был основан на реальных исторических отчетах о разрушениях, нанесенных нацистским вторжением, и тон никогда не осветляется, если только это не какой-то момент юмора виселицы или сюрреалистического абсурда.

И тем не менее Климов никогда явно не показывает и половины того, что вы ожидаете. Есть трупы, выстрелы и кровь, но никогда не спереди и не в центре, а иногда и того нет. Одна из самых ужасающих сцен в фильме сосредоточена вокруг Флории, которая ведет себя так, как будто все совершенно нормально после ужасных последствий очередного убийства. Но Климов показывает только то, что позволяет себе видеть Флория, и в то же время он показывает нам паникующую Глашу, недоумевающую, почему на земля Флория не кричит от ужаса. Даже двусмысленная попытка объяснить это кажется спойлером — мало какой другой фильм может заставить вас чувствовать себя так потрясенно, так же пусто, как медленное осознание того, что да, эта вещь на экране — это , что вы думаете, , а не , что такое Флория. говоря себе.

Иди и смотри не безупречен — финальная последовательность, несомненно, мощная, но, возможно, потребность Флории в том, чтобы все не произошло, интерпретируется слишком буквально. Низкий бюджет время от времени угрожает разрушить чары, и некоторые немецкие солдаты иногда кажутся несколько карикатурными, особенно когда Климов изображает захватчиков как карнавал причудливых. Но в целом это выдающееся достижение, которое должно считаться одним из самых душераздирающих изображений вооруженного конфликта, когда-либо снятых на пленку. Come and See — это непрекращающийся парад отдельных моментов, которые оставляют вас оцепенелыми до глубины души, почти такими же пустыми, как и сами персонажи. Апокриф гласит, что Климов хотел загипнотизировать Алексея Кравченко, чтобы избавить его от последствий пережитого, но не получилось — правда это или нет, последний кадр его перепуганного, до своего времени постаревшего лица — плоский. один из величайших моментов в истории кинематографа. (Вы меня слышали.)

Ни при каких обстоятельствах вы не могли бы рекомендую Иди и смотри , но в то же время его должен посмотреть почти каждый киноман, хотя большинство, вероятно, не захочет смотреть его больше одного раза. Фильм Климова заслуживает того, чтобы быть поставленным в один ряд с любым столпом жанра, о котором вы только можете подумать, и, возможно, превосходит большинство из них. Сокрушительно мощный, безжалостно мрачный, он может быть сознательно стилизован и лишен документальной печати, вскрытия мачизма или геополитического анализа современных военных историй, но в чисто эмоциональном смысле он может быть самым «реалистичным» из всех. Если у вас есть на это смелость, вы нужно , чтобы посмотреть этот фильм, все просто. Хотите знать, что такое война на самом деле? Приди и посмотри.

(Приходи и смотри в воскресенье, 11 сентября, в рамках 17-го кинофестиваля L’Etrange на форуме Forum des Images в Париже, который пройдет со 2 по 11 сентября 2011 года. Этот показ является частью фестивальной программы Carte Blanche, фильмы специально выбранный гостями фестиваля. Come and See был выбран Жюльеном Темплом, режиссером, известным по документальному фильму Sex Pistols «Грязь и ярость».)

Иди и смотри

Директор(ы)

• Элем Климов

Писатель(и)

• Алесь Адамович (рассказ)
• Алесь Адамович (сценарий)
• Элем Климов (сценарий)

В ролях

• Алексей Кравченко
• Ольга Миронова
• Любомирас Лауцявичюс
• Владас Багдонас

Столпы нашего моторостроения | Вертолеты и самолеты

В мире не так много предприятий, производящих современные авиационные двигатели для истребителей и гражданские двигатели в классе тяги от 10 тонн. Ведущие игроки здесь «Пратт энд Уитни», «Роллс-Ройс», «Генерал электрик», «Снекма». Сюда же можно отнести и «Евроджет», занимающийся производством двигателей для «Еврофайтера». В России созданием и производством авиадвигателей занимается исключительно ОДК – Объединенная двигательостроительная корпорация. О проблемах отечественного двигателестроения и пойдет речь в предлагаемом вниманию читателей «ВПК» материале.

В отличие от ОАК Объединенная двигателестроительная корпорация объединила всю отрасль практически без остатка. Никаких серьезных двигателей вне ОДК нет. Иными словами, какие-либо значимые отраслевые программы без участия ОДК сегодня невозможны в принципе.

«Россия – очень маленькая страна для продажи двигателей. Без выхода на мировой рынок их производство упирается в очень большие технологические и кадровые риски»

ОДК проник даже в сферу космических двигателей. В частности, он поглотил ОАО «Кузнецов» (Самара), которое входит в число предприятий не только авиационного, но и космического двигателестроения. «Кузнецов» — это ракетные двигатели НК-33, РД-107А, РД-108А и авиационные двигатели НК-12МП, НК-25, НК-32. То есть без всякого преувеличения ОДК и в Самаре полноценная хозяйка, что показала недавняя кадровая чехарда в «кузнецовской» фирме, трудно объяснимая с точки зрения логики и здравого смысла.

В российском двигателестроении в настоящее время нарушена прежняя структура, позволившая сохранить отрасль в труднейшие 90-е годы. Эти институты несли в себе колоссальный опыт выживания. Их реформирование, с одной стороны, назрело. А вот с другим – очень легко потерять уникальный опыт. И это существенный фактор риска при нынешнем реформировании. Сегодня ОДК базируется на бюджетном финансировании. И создание корпорации без участия государства было бы невозможно. Сегодня это остро необходимо, и это, наверное, хорошо. Но удастся ли ОДК выжить, если государственное финансирование не увеличивать, а даже уменьшать? Вопрос, который называется открытым.

Теперь создается новая структура филиала. Говорить о жизнестойкости, пока происходят многочисленные структурные и кадровые перестройки, сложно. Необходимо время, чтобы определить работоспособность новых органов и предприятий.

Сегодня в ОДК формируется классическая иерархическая структура с каким-то большим количеством управленческих надстроек. В частности, «Ростех» (куда входит ОДК) в данном случае является холдинговой структурой 1-го уровня, «Оборонка» — холдинговой структурой 2-го уровня, собственно ОДК — холдинговой структурой 3-го уровня.

Коллаж Андрея Седых

Не скажу большого преувеличения, что во всех трех структурах отрабатываются только схемы движения денег. Именно там расположены многочисленные «трубопроводы», по которым движется денежная масса, а также бесчисленные вентили и задвижки, служащие для направления средств в ту или иную сторону. При этом шефы ворот, задвижки и клапаны (на два, три и более положения) в полном шоколаде, а для удерживающих конструкций в целом характерны самые дорогие шале на выставках вооружения и военной техники, автомобили представительского класса, в которых прекрасно сидят хлопцы в костюмах от ведущих домов моды, а также другие осязаемые атрибуты благополучия.

Ниже ОДК – непосредственно предприятия. Во всяком случае так планировалось изначально. Но в ходе многочисленных реструктуризаций и подвижек, характеризующихся как минимум организационным восторгом, в рамках собственно ОДК вводится еще одна управленческая структура – ​​подразделения. Вполне возможно, что помимо финансовых потоков там будут присутствовать и какие-то производственные функции. В частности, созданы подразделение авиационных двигателей гражданского назначения и подразделение военных двигателей, причем специалистам сразу заметна некоторая условность этого подразделения.

Поскольку современные российские холдинговые структуры часто представляют собой некое собрание людей с неизвестными компетенциями, подобранных по принципам личной преданности и кровного родства, нетрудно предсказать, что и на новом административном уровне – подразделениях ОДК – будут примерно такие же кадры .

Если присмотреться ко всем трем этажам административной иерархии, нетрудно заметить, что ни один из них на деле не является создателем двигателей. Их моральное право заниматься этим ни на чем не основано. По сути и сейчас продолжается формирование определенного управленческого аппарата. Насколько продуктивным будет этот процесс в создании современных двигателей – вопрос тоже пока открытый.

Когда мы говорим об авиационном двигателестроении в России, мы имеем в виду двигателестроение в России и на Украине. По большому счету отдельно их не существует. Это кто бы и что ни говорил, единый комплекс. Имеющаяся программа импортозамещения дает определенный шанс создания в России самостоятельного двигательостроительного комплекса, но этот шанс еще надо успеть использовать. С точки зрения национальной безопасности, двигательостроительная автаркия, наверное, оправдана. Но с точки зрения экономики и технологий это движение в противоположном направлении с учетом мировых тенденций. «Большая тройка» – «Пратт энд Уитни», «Роллс-Ройс», «Дженерал Электрик» – фактически на мировом рынке в некоторых проектах представлена ​​в виде различных альянсов, что повышает конкурентоспособность продукции в условиях очень жесткое соперничество.

Хватит ли в России ресурсов – финансовых, технологических, кадровых, чтобы решить задачу создания необходимой линейки двигателей, покрывающих все потребности самолето- и вертолетостроения, – вопрос очень сложный. Попробуем просто (в виде таблицы) представить состояние российского авиационного двигателестроения на современном этапе его развития.

Самолеты и двигатели

То есть звонки просто огромные. Всю эту таблицу заполнить собственными силами вряд ли удастся. И это обстоятельство невольно поднимает тему сотрудничества. Возникает вопрос: с кем? Китай сегодня еще не вышел на тот уровень, на котором он может быть источником технологий. И в качестве источника ресурсов Пекин тоже работать не хочет, так как имеет возможности так или иначе добывать технологии двигателестроения на Западе. Какие-то варианты, наверное, возможны. Но не без затрат.

На сегодняшний день в авиационном двигателестроении России всего два золотых гуся. Во-первых, это семейство авиадвигателей АЛ-31, которыми комплектуется линейка самолетов Су-27 – Су-30. Во-вторых, двигатель для вертолетов ТБ3-117 и его многочисленные модификации. Все остальное несравнимо по оборотам и нерентабельно. Для начала остановимся на авиационных двигателях.

АЛ-31 и другие

Напомним, АЛ-31 — серия авиационных высокотемпературных турбореактивных двухконтурных двигателей с форсажными камерами, разработанная под руководством А.М. Люльки в НПО «Сатурн». С 1981 двигатель АЛ-31 изготовлен на УЭПА (г. Уфа) и ММПП «Салют» (г. Москва). О 2013-м двигатель собирается в рамках подразделения ОДК «Двигатели для боевой авиации», на горячую часть «Салют», на холодную и монтажную – отвечает УЭПА, ОМО. По бизнес-структуре УЭПА лучше, чем у «Салюта».

ОАО «Уфимское моторостроительное производственное объединение» – инновационное предприятие, осуществляющее разработку, производство и сервисное обслуживание газотурбинных двигателей для военной авиации. Почему УЭПА очень хорошо развивается? Объяснить это можно во многом тем, что УЭПА долгое время была частным предприятием. И для него во многом характерен дух инициативы, новаторства. АО «УЭПА» серийно выпускает турбореактивные двигатели для самолетов семейства Су-35С (изделие 117С), Су-27 (АЛ-31Ф), семейства Су-30 (АЛ-31Ф и АЛ-31ФП), семейства Су-25 (Р-95Ш), технические узлы на вертолетах КА и Ми. Объединение является головным предприятием дивизиона «Двигатели для боевых самолетов».

Есть и определенные объективные причины лидерства UEPA. В частности, в Москве развивать двигателестроение, извините, просто смешно. Доставка рабочих в г. Первопрестольная осуществляется любым способом организованного набора.

Перспективы в этом сегменте двигателестроения есть. Во многом они связаны с растущим ГОЗ. Действительно, с каждым годом она увеличивается. Но уже не приносит такой прибыли, как экспорт в прежние времена.

Есть еще двигатель 117С – ТРД двухконтурный форсажный с управляемым вектором тяги (глубокая тягово-ресурсная модернизация двигателя АЛ-31ФП). Двигатель 117С создан НПО «Сатурн» (НТЦ им. Архипа Люльки) для многоцелевого истребителя Су-35 разработки АХК «Сухой». По своим геометрическим параметрам и местам крепления к плоскости двигатель 117С соответствует своим предшественникам – АЛ-31Ф и АЛ-31ФП. Это дает возможность при незначительной доработке мотогондолы и оборудования использовать двигатель 117С для модернизации парка ранее произведенных самолетов типа Су-27/Су-30 в интересах ВВС РФ и зарубежных состояния. Двигатель 117С расценивается экспертами как промежуточный, в перспективе – 5-е поколение.

Неверно несколько слов о двигателе РД-33 не скажу. Устанавливается на все модификации проверенного в боевых условиях всемирно известного истребителя МиГ-29 (в настоящее время эксплуатируется в 29 странах мира). Двигатель имеет высокое отношение тяги к массе, низкий удельный расход топлива, высокую газодинамическую устойчивость во всем диапазоне режимов работы, высот и скоростей полета, в том числе при применении ракетного и стрелкового вооружения. В результате совершенствования конструкции при длительной эксплуатации нескольких тысяч двигателей надежность последних модификаций соответствует международным стандартам. В настоящее время выпускаются двигатели РД-33 трех модификаций: серия 2, серия 3, а также обновленный РД-33МК для истребителей МИГ-29.К/КУБ и его производные.

Те двигатели, которые производятся для фирмы «МиГ» на ММА им. Чернышева, будут частично выпускаться на УЭПА, частично в Омском моторостроительном объединении имени Баранова (входит в НПК «Салют Газотурбиностроения»).

Разработка этого семейства двигателей (с тягой до 10 тонн) под большим вопросом. Для них просто нет самолетов. РД-33 появился как двигатель для легкого истребителя 4-го поколения. Будет ли в России самолет в этой нише – большой вопрос. А даже если и будет, то совсем не факт, что для него разработают новый десятитонник. Таким образом, эта ниша отечественного двигателестроения сегодня еще способна приносить доходы, но в принципе ведет в тупик.

Основная нынешняя проблема этого подразделения – растущая зависимость от ГОЗ и относительно низкая по сравнению с прошлыми годами рентабельность. Имеющийся резерв, четкая рыночная ниша, но достаточно узкая и не диверсифицированная на сегодняшний день – фактор риска для этого двигателя.

В мире промышленного производства двигателей моторов только для военных самолетов нет, это вопрос технологий. Но в ноябре 2012 года ОАО «ОДК» принято решение о создании дивизиона двигателей гражданской авиации, в рамках которого делегирована ответственность ОАО «НПО «Сатурн» на руководство ОАО «Авиадвигатель» и ОАО «ПМЗ».

ОАО «Авиадвигатель» – разработчик авиадвигателей для современных самолетов Ил-96, Ту-204, Ту-214, Ил-76МФ и др., газотурбинных установок для энергетики и газоперекачки, поставщик газотурбинных силовых установок .

ОАО «Пермский моторный завод» ориентировано на серийное производство авиационных двигателей для гражданской и военной авиации, промышленных газотурбинных установок для электростанций и транспорта газа.

Поскольку в рамках ОДК созданы два подразделения, возникает необходимость трансфера технологий уже в ОДК. Это даже некий вызов для ОДК – сможет ли он на него ответить без излишних внутренних потрясений и кадрово-структурного напряжения.

ТБ3-117 и др.

Вторая курица, несущая в ветке золотые яйца, – вертолетные двигатели ряда ТБ3-117. Напомним, ТБ3-117 — семейство авиационных турбовальных двигателей, разработанных в 1965-1972 гг. в ОКБ имени В.Я.Климова под руководством С.П. Изотова и С.В. Люневича. Двигатель серийно выпускается с 1972 года на ЗПОМ «Моторостроитель» (ныне ПАО «Мотор Сич», г. Запорожье, Украина). С момента создания было выпущено более 25 000 ТБ3-117 различных модификаций. Особо подчеркнем, что это один из самых надежных авиационных двигателей в мире. Ниша, надо сказать прямо, огромна. Это бизнес мирового класса, который на среднесрочную перспективу полностью обеспечен заказами. Это и рынок двигателей, и рынок их ремонта.

Проблема здесь следующая. Эту нишу до недавнего времени полностью занимало ОАО «Мотор Сич», являющееся одним из ведущих предприятий в мире по выпуску авиационных двигателей для самолетов и вертолетов, а также промышленных газотурбинных установок. «Мотор Сич» – динамично развивающееся частное предприятие, фактически принадлежащее генеральному директору Вячеславу Богуслаеву.

Исходный двигатель разработан в Ленинграде на Климовской фирме. Структура интеллектуальной собственности на этот движок крайне запутана. В настоящее время ОАО «Климов» – ведущий российский разработчик газотурбинных двигателей. К вертолетным двигателям этого предприятия относятся ВК-2500 и ВК-2500П.

Турбовальный двигатель ВК-2500 предназначен для модернизации средних вертолетов Ми-8МТ/Ми-17, Ми-24, Ми-14, Ка-32, Ка-50, Ми-28 и др. Является дальнейшим развитием двигателей семейства ТБ3-117 и отличается от базового ТБ3-117БМ повышенными на 15-20 процентов характеристиками по мощности, внедрением новой цифровой системы автоматического управления и контроля типа FADEC, а также увеличенным ресурсом. В 2000-2001 годах двигатель прошел сертификационные и государственные стендовые испытания.

Турбовальный двигатель ВК-2500П (ПС) предназначен для модернизации средних вертолетов Ми-28Н, Ка-52, Ми-24/35, Ми-8МТ/Ми-17 и их модификаций. ВК-2500П (ПС) являются дальнейшими модификациями семейства в классе мощности 2000-2500 лошадиных сил. Разработка Р ПС))) началась в 2011 году. После завершения государственных испытаний и получения сертификата типа двигатель будет запущен в серийное производство.

Однако самые современные модификации ТБ3-117 производятся в Запорожье. И превосходство «Мотор Сич» очевидно. ВК-2500 менее совершенен. Пока он создавался, хитрые запорожцы не сдались и выкатили более продвинутую версию. К ним, несомненно, относится двигатель ТВЗ-117ВМА-СБМ1В. Он прошел полный цикл государственных испытаний и получил международный сертификат типа СТ267-АМД, который председатель Межгосударственного авиационного комитета Татьяна Анодина лично вручила председателю совета директоров «Мотор Сич» Вячеславу Богуслаеву. Украинский двигатель отвечает самым жестким международным требованиям, безотказен в условиях высокогорья, а значит, разреженности воздуха и перепадах высоких-низких температур.

ООО «Климов» делает 50 двигателей в год и чтобы стать ведущим игроком на рынке, нужно выдавать как минимум 400-500. Здесь Россия упирается в очень большие технологические и кадровые риски. Чтобы увеличить производство в десять раз, требуются инвестиции просто огромных масштабов, техническое сооружение, база продается. А между тем Вячеслав Богуслаев сильно обкопался по всему миру. У него все давно сложилось и схвачено. Но в непредсказуемой политической ситуации на Украине может помочь и АО «Климов».

А «Мотор Сич» пока крепко держит пальцы на горле российского самолето- и вертолетостроения. Достаточно перечислить только линейку двигателей производства «Запорожцев». В частности, это:

Двигатель

Д-136/Д-136 серии 1 – предназначен для самых грузоподъемных в мире транспортных вертолетов Ми-26 и Ми-26Т; двигатель Д-436-148 – предназначен для установки на самолеты семейства Ан-148 региональных и магистральных авиалиний протяженностью до 7000 километров. Является очередной модификацией двигателей Д-436Т1, устанавливаемых на пассажирские самолеты Ту-334; Д-436ТП – предназначен для многоцелевого самолета-амфибии Бе-200; Д-18Т – «Руслан» применяется на транспортных самолетах Ан-124, Ан-124-100; Д-36 серии 1, 2А, 3А. Двигатели Д-З6 серии 1 устанавливаются на пассажирские лайнеры Як-42, а Д-З6 серий 2А и ФОР – на транспортные Ан-72 и Ан-74; Д-36 серии 4А предназначен для самолета Ан-74ТК-300.

Проблемы гражданского подразделения

Остановимся на некоторых проблемах гражданских двигателей, хотя любое деление на двигатель гражданский и военный, как уже сказано выше, весьма условно. Для начала несколько слов о программе ПС-90А (Пермь). Сегодня он не приносит прибыли в той мере, в какой от него ожидали. Двигатель слабо конкурентоспособен. Тем не менее надо заметить, что эта программа сама по себе не скоро умрет. Самолеты летают, нужны двигатели. Но большое будущее у ПС-90A, похоже, нет.

На сегодняшний день единственная перспективная программа в гражданском подразделении – двигатель ПД-14, который пойдет на МС-21 и на любые новые конструкции. Но это еще долго не принесет прибыли и требует значительных финансовых и материальных вложений.

Отдельно следует сказать о совместном российско-французском перспективном двигателе SaM-146 тягой 7-8 тонн. Он запросто может попасть в наше неспокойное время под разные санкции. А самое сложное в этом движке делают французские Snecma Moteurs, а Рыбинск по сути жарит таким образом котлеты. Как выйти из этой ситуации, не очень понятно.

Гражданское подразделение образовано на базе Рыбинского «Сатурна». Так уж сложилось исторически, что главные силы – интеллектуальные и производственные – были сосредоточены в Перми. А пермяков-двигателей сегодня заставляют работать фактически за еду, а продажа продукции отнесена к компетенции Рыбинска, что само по себе является причиной межведомственной напряженности и разборок. А ведь на протяжении долгих десятилетий у Перми всегда был Рыбинск на подхвате. Эту проблему пытались решить разными способами – как силовыми, так и компромиссными. Но выигрывает Рыбинск, и по причинам, весьма далеким от успехов в создании современных двигателей.

Какие на сегодня самые проблемные точки в гражданском подразделении? К таковым следует отнести создание двигателя в 3-3,5 тысячи лошадиных сил для военно-транспортного самолета Ил-112. Нужно как-то избавляться от украинской зависимости, связанной с двигателем Д-436, которым комплектуется российский Бе-200 (и Ан-148 тоже). Проблем с вертолётными двигателями множество – и маломощных, и очень больших (Д-136 для Ми-26 – опять же украинская разработка). Проблема здесь в том, что на совершенно необоснованном рынке сбыта требуются очень большие вложения.

Учитывая сложность продукта, рынок должен быть не менее тысячи штук в год, чтобы хоть как-то отбить вложенные деньги. Чисто российские ниши этого не предоставят при самом большом воображении. Скажем, Минобороны закажет 100 самолетов Ил-112. Это 200-300 двигателей. А что дальше делать с двигателем такого типа?

Зарубежная серийность – тыс. двигателей. Логика при этом очень простая: потратить на разработку движка миллиард долларов, а потом продать его, скажем, тысячами за миллион штук. И таким образом окупить затраты. А вот при малой серийности стоимость НИОКР будет огромной. При большой серийности и больших деньгах можно выделить на НИОКР при меньших рисках. Поэтому КБ и предприятия с малой серийностью всегда будут в аутсайдерах в сфере создания современных авиадвигателей.

Проблема носит глобальный характер. Даже США не могут позволить себе производить все требуемое количество двигателей для самолета. Поэтому проблема импортозамещения здесь стоит очень болезненно. Надо прямо сказать, что Россия – слишком маленькая страна для двигателей. И без выхода на мировой рынок здесь ничего кардинально не решить.

При этом есть ряд системных вызовов. В частности, на создание современного двигателя требуется не менее 10 лет при совершенно негарантированном успехе замысла. Технологически двигатель куда сложнее самолета. Как утверждают разработчики, самолет — весьма примитивное приспособление для шутки о полете двигателя. Скажем иначе: если вы играете в лотерею с двигателем, шансов на успех практически нет. Если с самолетом это еще как-то может пройти, то с двигателем – ни в коем случае. Словом, задачи, стоящие перед отечественным двигателестроением, и объемны, и сложны. Как и в каком направлении они решатся, покажет ближайшее время.

Продолжение следует.

Михаил Ходаренок

Святые новомученики и исповедники среднерусские